Наскальное искусство в творчестве Н.К.Рериха. Описание картины Николая Рериха «Звезда героя Какой легендарный герой изображен на картине рериха

Для создания этой картины использовали гуашь, пластилин и восковые мелки. Сначала Прохор с бабушкой нарисовали восковым мелком звезды и летящую комету. Вечером мальчики раскрасили фон голубой гуашью. Но они так старательно закрашивали звезды, что их почти не стало видно. :)

Поэтому, когда краска высохла, Прохор сверху уже нарисовал звезды белой гуашью. Горы создавали, размазывая пластилин. В основном делал Прохор - ему очень нравится работать с пластилином, в отличие от старшего брата.

Самого героя я распечатала на принтере, а потом мальчики приклеили его на картину.

И вот он наш герой со звездой или звезда с героем? :)

"Звезда героя" самого Николая Рериха для сравнения.

А вот несколько аннотаций к этой картине:

«Картина Николая Константиновича «Звезда Героя» посвящена Юрию Николаевичу, человеку, готовому пойти на очередной жертвенный подвиг, и появление кометы было ему знаком того, что наступил срок для нового подвига. Тогда, перед приездом Юрия Николаевича на Родину, в Индии видели новую звезду. Об этом, в частности, в то время читал в латвийской газете «Циня» мой отец, Рихард Яковлевич Рудзитис.

По словам Богдановых Еленой Ивановной было сказано, что Юрий Николаевич едет в Россию на три года. Очевидно, он знал срок своего ухода. Выполнив свою миссию, он ушёл 21 мая 1960 года. Ещё одно большое сердце приняло чашу яда эгоизма человеческого».

«Воспоминания о Ю.Н. Рерихе». Сборник. По материалам конференции в Новосибирске, посвящённой 90-летию со дня рождения Юрия Николаевича Рериха. Новосибирск.

Сибирское Рериховское Общество. 1994. И.Р. Рудзите. стр.22.

«Трудно истолковать содержание картин Рериха, как трудно истолковать музыку - её нужно слышать и понимать. Эти картины нужно видеть и, конечно, прежде всего, тоже понимать. Во всех картинах - это некоторые звучания неба. Небо на этих картинах Рериха занимает почти всегда большую часть полотна. Небо превалирует. Небо властвует. Когда-то Рерих облаками прикрыл летящих по небу валькирий, обрёкши тем самым их на «незримое присутствие»; так и здесь - явно чувствуются небожители, но они скрыты либо под облаками, под звёздами, иногда просто под роскошной игрой светов, а иногда под игрой масштабов пространств и человеческих фигур, но всегда в его картинах имеется, чувствуется, угадывается чьё-то немое присутствие и в то же время их веление, их влияние на судьбу человека.
- Подвиг! - вот что как бы гласит это веление неба на картинах Рериха; подвига! бесконечно разнообразного, но по существу одинакового - требует небо от человека, посланного в мир. Вот одна из таких картин:
…На тёмно-синем небе мерцают живым трепетным светом звёзды, а эти звёзды прорезала комета, похожая на меч. «Звезда Героя» - вот какая это звезда».

«Держава Рериха». Москва. Изобразительное искусство. 1994г.
Всеволод Иванов. «Рерих - художник-мыслитель», стр.229.

«Мы переходим в следующий зал. Большое полотно, изображающее ночное небо и горы. Звёзд высыпало много, но выделяется одна звезда, струящая белый торжественный свет. Фигура человека, слегка озарённая отблеском костра, дана силуэтом. Лица не видно. Стар он или молод - неизвестно. Как и другие вещи Рериха, картина покоряет композиционной завершённостью, гармонической соразмерностью частей. Называется она «Звезда героя».
«Мне кажется, эпиграфом к ней, - говорит Зинаида Григорьевна, - могут служить следующие слова Николая Константиновича (она вынимает записную книжку, которая, очевидно, помогает ей во время экскурсий): «Каждый по-своему - кто более духовно, а кто земными путями - пусть идёт туда же, к лазурной горе, где живёт всё высокое, то, что люди зовут возвышенною культурою. Зорко различайте признаки будущего подвижника, героя. Скромно опущены крылья героя, чтобы прекрасно взлететь в час суждённый».

«Держава Рериха». Москва. Изобразительное искусство. 1994.
Валентин Сидоров. «Музей Рериха». Стр. 352.

«Елена Ивановна Рерих перед своим уходом сказала Юрию Николаевичу: «Когда появится новая звезда, тогда время ехать».

Звезда героя

Герой готов на подвиг и на бой,
Герой готов на труд, на испытанье;
Равно встречает радость и страданье,
Давно стремится жертвовать собой.

Комета! Наконец объявлен знак,
Сигнал Небес! Герою он поведал:
Восстать и биться за победу Света -
Настали сроки, и близка она.

Дерзнёт он встать, не обернувшись вспять,
И отряхнуть свой личный мир как бремя;
На помощь Силы Светлые призвать -
Ведь для геройства наступило время!

Он говорит: «Если не я, то кто же?!»
И разумея ЧТО всего дороже,
Несёт в груди огонь как талисман,
Что был ему с Высот Надземных дан.

Наталия Спирина. «Весть Красоты». Сборник стихов.
Сибирское Рериховское Общество. Новосибирск, 1997. Стр.78.

В.А.ИКОННИКОВ,
инженер-конструктор,
краевед-любитель,
Усть-Каменогорск, Казахстан

Многим хорошо знакома картина Н.К.Рериха «Нагарджуна –Победитель Змия». Эта картина находится в одном из залов Центра-Музея имени Н.К.Рериха, и каждый желающий может ее увидеть. Речь пойдет о загадочных знаках в левом углу картины. Но сначала несколько слов о времени и месте написания картины.
Создание картины относится к Сиккимскому периоду Центрально-Азиатской экспедиции Рериха. В начале декабря 1923 года Рерихи сошли с парохода в Бомбее. Сбылась их давняя мечта – они в Индии. После непродолжительных поездок по достопримечательным местам юга Индии семья Рерихов направляется на север и уже в конце декабря прибывает в княжество Сикким. Древняя священная земля у подножия Гималаев на севере Индии становится местом их творческой и исследовательской деятельности.
Сиккимский период был необычайно насыщен творческой деятельностью, исследованиями этого края и замыслами на будущее. Был собран богатый научный материал. 1924 год. Это был знаменательный год для Рерихов. Здесь в небольшом древнем храме произошла их встреча с Учителем. Здесь был принят окончательный маршрут экспедиции и определены ее задачи.
Здесь же в 1924 году при создании серии картин «Знамена Востока» были сделаны наброски к картине «Нагарджуна – Победитель Змия», а в 1925 году она была закончена (рис. 1).

Нагарджуна – древний индийский философ, один из учителей Махаяны, основатель буддийской школы Мадхьямика. Эта школа развивала учение срединного пути Будды. Философские тексты Нагарджуны легли в основу учения Махаяны. Точные годы его жизни неизвестны и определяются как II век н.э. Его жизнеописание овеяно легендами, и согласно буддийским текстам он жил более полутысячи лет. Древние мудрецы в Индии назывались Нагами, а Змий всегда был символом мудрости. Посвященный же считался победителем Змия, т.е. овладевшим его мудростью. Именно таким победителем и был Нагарджуна, именуемый в Индии «Неустрашимый».
«“Нагарджуна – Победитель Змия” видит знамение на озере владыки Нагов» , – упоминает его Николай Константинович в своих записях в период создания картины.
На этой картине, в левом нижнем углу, можно рассмотреть знаки, изображенные на наклонной каменной плите. Что же могут означать эти петроглифы? Они выглядят очень древними. Их можно принять за забытые, уже никому не известные письмена. Своим архаичным видом они придают таинственную сказочность изображенному на картине явлению. Возникает ощущение, что Царь Нагов, поднявшийся из глубин озера, невероятно древен, что он был всегда от начала времен, что изрекаемая им мудрость ужасающа своей первозданной глубиной и что принять ее может только действительно «Неустрашимый», каким был Нагарджуна. Такое впечатление производит эта картина. А загадочные знаки действительно имеют скрытое значение.
Не далее как два года назад при изучении рисунков грота урочища Ак-Баур я обратил внимание на схожесть этих рисунков (рис. 2) со знаками на картине. Стиль рисунков и способ выполнения изображений на скальной поверхности при помощи краски были очень похожи. Тогда рисунки грота еще не были расшифрованы, но было чувство, что они могут говорить о том же, что и знаки на картине. Хорошо известно, с какой точностью Н.К.Рерих воспроизводил наскальные рисунки, если включал их в картины в качестве фрагментов. Поэтому не было сомнения, что знаки, изображенные на картине, действительно существуют где-то на скалах Сиккима. Грот Ак-Баура находится в предгорьях Алтая, недалеко от Усть-Каменогорска, и более 2,5 тыс. км отделяет его от Сиккима, но рисунки из грота и знаки с картины явно говорят о связи между ними. Какая же связь может быть между предгорьями Алтая и предгорьями Гималаев?

Связующую нить можно найти. Сам Рерих обозначил один конец этой нити в своей картине. Другой же конец находился рядом с маршрутом их экспедиции, когда они проплывали на пароходе по Иртышу через Усть-Каменогорск, и был как бы оставлен для будущих исследователей. Надо отметить, что изучение Ак-Баура, как древнего астрономического комплекса, имеет свою историю и многие исследователи внесли свой вклад в его изучение. Это место, как магнит, притягивает к себе многих людей и не только ученых. О нем можно много рассказывать, но это совсем другая тема.
Одной из задач экспедиции было нахождение следов великих переселений народов с Востока на Запад. И Рерихи находили их достаточно на пути своего следования по Центральной Азии. Начиная с Сиккима и Кашмира, мы читаем в записях Н.К.Рериха о сходстве типов лиц, узоров наличников, женских головных уборов, предметов быта и наскальных рисунков с тем же самым в Сибири, Алтае, Кавказе и Европе.
Описывая открытые экспедицией мегалиты Тибета, Юрий Рерих в своих путевых записях отмечал: «Сравнивая знаменитые мегалитические памятники Карнака в Британии и обнаруженные мегалиты Тибета, поражаешься их удивительному сходству. Параллельные ряды менгиров Карнака расположены с востока на запад и с западного конца имеют кромлех, или круг из камней. Памятники в урочище Доринг имеют точно такую же ориентацию» .
Вынужденная зимовка на высокогорном плато Тибета не остановила исследовательскую деятельность экспедиции, и Юрий Николаевич впоследствии напишет: «Одним из самых значительных достижений экспедиции было открытие “звериного стиля” в искусстве кочевников Северного Тибета.
<...> Трудно сказать, связан ли “звериный стиль” с каким-либо определенным этническим типом людей. Я склонен считать, что он возник у кочевников и охотничьих племен разных этнических групп, но живущих в среде, имеющей много общего, ибо только так мы сможем объяснить широкое распространение “звериного стиля” от границ Южной России до границ Китая и от сибирской тайги до величественных вершин Транс-Гималаев в Тибете.
Тибет всегда был открыт для кочевников с северовостока. Именно оттуда пришли предки современных тибетцев. Высокогорное плато Кукунор, поднятое в среднем на высоту около десяти тысяч футов, и окружающая горная страна имели достаточно пастбищ для кочевых племен. Именно с этого огромного пространства пришли древние тибетцы, вытесненные могучим потоком каких-то других племен, и вынуждены были искать новые пастбища, наводняя долины и плоскогорья Тибета» .
Замечание Юрия Рериха очень существенно. Из него следует, что были переселения и с севера на юг. Какие это были племена, шедшие «могучим потоком» через открытые плоскогорья с северо-востока от Тибета? Какие причины сдвинули эти массы из Центральной Азии в южные края? Может быть, внезапное изменение климата в сторону похолодания, т.е. наступление ледникового периода? Только такое непреодолимое обстоятельство может принудить целые народы к перемещению в чужие, но более теплые края. Все могло быть в древности.
Если сопоставить факты, взятые из «Тайной Доктрины», то можно получить некоторое представление об отдаленных временах. Так, Е.П.Блаватская пишет:
«Но израильтяне, кроме того, имели еще одну легенду, на которой они могли основывать свою аллегорию, легенду о Потопе, преобразившем нынешнюю пустыню Гоби в море в последний раз около 10 000 или 12 000 лет назад и вытеснившем многих Ноев с их семьями на окружающие горы» .
И еще: «Это “Море Знания” или учености веками оставалось там, где ныне простирается Пустыня Шамо или Гоби. Оно существовало до последнего, великого, ледникового периода, когда местный катаклизм, унесший воды на Юг и к Западу, образовал, таким образом, нынешнюю бесплодную пустыню, оставив лишь один определенный оазис с озером и одним островом посреди, как реликвию или Кольцо Зодиака на Земле» .
Так что и потоп, и последний ледниковый период вполне могли стать причиной переселения народов с центрально-азиатских просторов на юг. А по прошествии нескольких тысяч лет обратная волна народов могла хлынуть в северном и западном направлении на освободившиеся от снегов и льдов земли. Такие переселения уходят в далекую древность, и вполне вероятно, что не одна волна переселений народов прокатилась по необъятным пространствам Центральной Азии.
Н.К.Рерих так высказывался в своих записях о древних путях переселения народов, которые пролегли с Востока до запада Европы: «Проведите линию от южно-русских степей и от северного Кавказа через степные области на Семипалатинск, Алтай, Монголию и оттуда поверните ее к югу, чтобы не ошибиться в главной артерии движения народов» .
Примерно по этой линии и был проложен маршрут Центрально-Азиатской экспедиции, и понятной становится связь Сиккима с Ак-Бауром, связь времен и народов.
Исследования рисунков грота древнего астрономического комплекса Ак-Баур привели меня к расшифровке большинства из них (соответствующая статья готовится к печати). Согласно этой расшифровке, вся роспись, состоящая из более 70 едва сохранившихся рисунков различной формы и размеров, представляет собой изображения созвездий, расположенные в определенном порядке. Центральная часть росписи представляет собой изображения астеризмов зодиакальных созвездий. Иначе говоря, там изображен древний Зодиак, причем с явным обновлением, что свидетельствует о необходимости его дальнейшего изучения.
Вполне естественно, что была предпринята попытка расшифровать знаки на картине таким же методом, т.е. рассматривая их как астеризмы и отыскивая их место среди звезд на карте звездного неба. В первую очередь поиск аналогий был проведен среди изображений зодиакальных созвездий. Несмотря на некоторую нечеткость отдельных знаков, поиск привел к успешному раскрытию этих знаков. Оказалось, что на картине с большой вероятностью представлены изображения астеризмов всех 12 зодиакальных созвездий (рис. 3–7). В отличие от росписи в гроте Ак-Баура, здесь изображены только зодиакальные астеризмы, если не считать несколько мелких специальных значков, значение которых пока неясно.
Да, на картине Н.К.Рериха изображен древний Зодиак! Возможно, что это единственный в своем роде Зодиак, хотя бы потому, что среди древних зодиаков, наверное, нет двух одинаковых. Особенность его в том, что он представлен не символами, а рисунками зодиакальных созвездий, так же как и Зодиак Ак-Баура, но построен он совершенно иначе. Если соединить диаметрально расположенные астеризмы линиями, обозначив кружочками путь точки весеннего равноденствия, то мы увидим наглядную картину и особенности построения этого Зодиака. (рис. 15). Он не круговой и не линейный, т.е. изображения зодиакальных астеризмов расположены на плите не по замкнутому кругу и не в одну линию, как, например, в Ак-Бауре от пола к потолку грота. В этом Зодиаке зафиксировано положение этих диаметров относительно сторон света в эпохи пребывания прецессионной точки весеннего равноденствия в соответствующих знаках Зодиака.
Необходимо иметь в виду, что древний Зодиак не есть гороскоп, фиксирующий положение светил на какой-то исторический момент. Древний Зодиак – это звездная летопись, которая может охватывать огромные периоды времени. Изучение расположения диаметров, соединяющих противоположные знаки Зодиака: Дева–Рыбы, Лев–Водолей и Рак–Козерог, Близнецы–Стрелец, а также Телец–Скорпион и Овен–Весы – позволяет предположить, что подобное расположение имело место когда-то в прошлом в истории Земли.
Не вдаваясь в дальнейшие подробности, можно смело сказать: это древний, уникальный Зодиак. И нет сомнения, что изображение его действительно существует где-то на каменных плитах, потому что придумать такое специально для картины просто невозможно. Я не берусь строить предположения на счет действительной истории появления его на картине. Знал ли Николай Константинович скрытый смысл этих знаков или просто скопировал их со скальной плиты. Существует ли этот Зодиак на берегу озера, или он таится где-то под карнизом, в гроте, в пещере? Все возможно. Одно ясно, что в нем еще скрыта большая тайна. Мы хорошо знаем, что в картинах Рериха ни одна деталь не наносилась случайно. Если сейчас расшифрованы сами знаки Зодиака, то особенность его построения оставляет его попрежнему загадочным и дает почву для дальнейших размышлений и исследований. Достойная тема и задача для архео- и палеоастрономов.

Примечательно, что астеризмы Близнецов здесь и в Ак-Бауре изображены парами одинаковых фигур. Очень существенное и значительное свидетельство. Во-первых, это еще раз говорит об общих традициях астрономов Ак-Баура и Сиккима. Во-вторых, из этого можно сделать заключение, что сокровенный смысл, заложенный древними Посвященными в символы Зодиака, был известен астрономам Ак-Баура и Сиккима. Или же они были руководимы Посвященными тех времен. В подтверждение этого предположения можно привести слова Е.П.Блаватской из «Тайной Доктрины», где она, комментируя труды ученых-востоковедов, замечает: «...но это ничего не отнимает от славы древних индусских астрономов, которые все были Посвященными» .
Оба Зодиака являются настоящим свидетельством глубоких знаний древних астрономов Алтая и Гималаев. И не исключено, что на огромных пространствах между ними, где-то в горах, могут еще быть подобные им древние изображения.
Какова же древность этого Зодиака? Это один из главных вопросов при подобных исследованиях. Нужно сказать, что особенности построения зодиака могут помочь в этом вопросе. Например, Зодиак Ак-Баура начинается от пола грота астеризмом Близнецов и продолжается вверх по стене к потолку, и логично было предположить, что Близнецы были зодиакальным созвездием, в котором находилась прецессионная точка весеннего равноденствия на момент создания зодиака. Это позволяет определить его древность около 7 тысяч лет. В изображении могут быть специальные указатели и значки. Так, в зодиаке с картины Рериха таким указателем, предположительно, служит трещина на плите, которая своим отогнутым острым концом указывает также на Близнецов. И можно думать, что творили те и другие астрономы в одну историческую эпоху. Схожий стиль изображений астеризмов, одинаковая схема построения Зодиака из диаметральных пар астеризмов – все это говорит о том, что древность Зодиака озера Юм Дзо в Сиккиме может быть сопоставима с древностью Зодиака Ак-Баура и также составляет около 7 тысяч лет.
О древности культуры Центральной Азии у Н.К.Рериха есть такое замечание: «И еще подробность, связующая Восток и Запад. Помните ли Турфанскую Матерь Мира с младенцем? Среди Азии, может быть, несториане или манихеи оставили этот облик. Или, вернее, этот облик остался претворенным от времен гораздо более древних. Кали или Гуаньинь – кто знает, сколько им веков? За ними скрываются жена и змий. Древность этого символа уже неисчислима. Не к библейской странице, не к символам каббалы ведет этот облик. Несуществующие материки уже сложили красоту Матери Мира – этой светоносной материи. Только невежество толкует о незнании древности» .
Оба Зодиака сделаны в традиции одной школы древних астрономов или одного народа, к которому принадлежали эти школы. Вполне возможно, что в древние времена народы из северной Индии, в периоды великих переселений, шли через Азию на Запад. Они могли задерживаться и оседать на долгие века в местах, благоприятных для проживания. Одним из таких мест стали предгорья Алтая, в том числе урочище Ак-Баур. Но уходили в дальний путь из Индии, конечно же, не все. Часть этих народов осталась на своей родине, и мы видим следы их творчества. Поэтому можно уверенно сказать, что оба Зодиака есть яркое подтверждение мыслей Н.К.Рериха о великих переселениях народов с Востока на Запад.
Удивительная картина Н.К.Рериха! Она дышит древнейшей правдой истории Земли и Человека. Человека, идущего высоким духовным путем. Во все времена были такие люди. Зодиак же на картине хранит в себе знания об очень давних событиях нашей планеты. Мы еще до конца не знаем, какую глубину знаний скрывают эти хотя и расшифрованные, но попрежнему хранящие тайну знаки. Ведь они нанесены на поверхность скалы древними Посвященными, нанесены для сохранения знаний. Перенесены же они на полотно картины Великим Мастером, перенесены для передачи этих знаний. Значит, время пришло.
Вся картина в целом предстает в потрясающей силе языка древних символов. Картина-символ! Н.А.Уранов в своей книге «Жемчуг исканий» так пишет о ней: «Вулкан страсти постепенно восходящими циклами <...> зажат волей Aдепта совершенно. Чаша победного опыта накоплена и теперь будет вознесена, то есть последний подвиг освобождает победителя от необходимости дальнейших воплощений на Земле и дает ему право перехода на следующую ступень космической эволюции – следующий мир на лестнице семи планет.
Корень, воткнутый в землю, дал чудесный цветок духовного подвига, завершающего подготовительные спирали.
В картине, в подвиге Нагарджуны, воплощен идеал успешной эволюции человечества на нашей планете» .

Литература

1. Рерих Н.К. Алтай – Гималаи. М.: Сфера, 1999.
2. Рерих Ю.Н. По тропам Срединной Азии. Самара: Агни, 1994.
3. Рерих Ю.Н. Кочевники Хор--па: Открытие «звериного стиля» // Вокруг света. 1972. № 4. Перевод с английского М.Дроздовой
4. Блаватская Е.П. Тайная Доктрина. Т. 2. Минск: Лотаць, 1997.
5. Рерих Н.К. Сердце Азии. Алматы, 2007.
6. Рерих Н.К. Алтай – Гималаи. М.: РИПОЛ КЛАССИК, 2003.
7. Уранов Н.А. Жемчуг исканий: Ментограммы. 1956–1981. Рига: Мир Огненный, 1996.

Текущая страница: 30 (всего у книги 46 страниц) [доступный отрывок для чтения: 31 страниц]

Шрифт:

100% +

Святые и герои Востока

Немало картин Рерих посвятил в те же годы знаменитым восточным святым и героям. К образам Конфуция, Лао-Цзы, Цзонхавы, Миларепы, Падма Самбхавы, Дордже и других выдающихся подвижников, созданным художником в 1924–1928 годах (в основном в серии «Знамена Востока»), добавились новые персонажи восточных преданий и мифов.

Из персонажей индийских легенд и мифов Николаю Рериху был очень близок Кришна, который, как не раз отмечал художник, соответствовал образу пастушка Леля, героя древнерусского фольклора. «Вспомнили Великого Кришну, благого пастуха, и невольно сравнили с древним образом славянского Леля, тоже пастуха, сходного во всем с индусским прототипом»,644
Рерих Н. К . Великая Матерь // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 668.

– писал Николай Константинович в одном из очерков.

Интересно, что Е. И. Рерих отмечала в своих письмах, что Кришна был реальным историческим персонажем, но народная фантазия видоизменила его истинный облик, превратив царя и воителя в пастуха. «Кришна был царского рода и сам был царем, и все его Учение проникнуто благородным мужественным духом и кульминировало в форме прекраснейшей поэмы,645
Бхагавадгита. – Прим. авт.

Посвященной великой Битве на поле Курукшетра. Все легенды о Кришне как о пастухе, проводящем время в танцах и в игре на лютне, в обществе пастухов и пастушек, есть позднейшее развитие народной фантазии и получило начало среди племен дравидского происхождения»,646
Рерих Е. И . Из письма от 09.08.37.

– писала Е. И. Рерих.647
Прим. авт.

«Кришна».648
Встречается другой вариант названия этой картины: «Кришна. Весна в Кулу». – Прим. авт.

(Из серии «Кулу».) Фрагмент. 1929

Кришна-пастух много раз становился героем картин Н. К. Рериха. Мастер изображал его, как правило, играющим на флейте. Иногда он одиноко сидит на склоне горы или у покрытого цветами дерева (см. Приложение, № 188), а иногда окружен внимающими его игре хорошенькими белыми овечками. В картине «Кришна-Лель», написанной в 1932 году (это вариант полотна «Лель» 1919 года), преобладают славянские, а не индийские мотивы: святой пастух и стоящая рядом с ним девушка одеты в славянскую одежду (см. Приложение, № 195). В таких же позах художник изобразил Леля и Купаву на эскизе костюмов этих персонажей, который он сделал для постановки оперы «Снегурочка». Картина отличается настолько мягким, нежным колоритом, что кажется, что полотно поистине излучает – по другому не скажешь – в пространство атмосферу нежности и любви, дивной гармонии и единства людей и природы. Работа 1919 года «Лель» имеет более насыщенный, яркий колорит. Можно понять поклонников Рериха, утверждающих, что полотна мастера своими цветовыми эффектами и пластичной манерой письма буквально завораживают, настраивают на медитативный лад и «заряжают» творческим импульсом и светлым настроением.

К индийским святым подвижникам, ставшим героями рериховских картин, можно причислить и легендарного Чараку, странствующего целителя и автора одного из самых значительных трактатов Аюрведы, древнеиндийской медицины, «Чарака самхиты». Чарака путешествовал из одного селения в другое и подобно Пантелеймону Целителю собирал целебные травы и готовил из них лекарства, с помощью которых облегчал страдания больных. Первый вариант картины, посвященной великому целителю и называвшейся «Чарака Аюрвед», Рерих создал в 1932 году; второй вариант под названием «Чарака» – в 1935 или 1936 году. Художник вновь обратился к образу знаменитого целителя в годы Второй мировой войны, написав новые варианты данной картины под названием «Гуру Чарака» в 1940 и 1945 годах. Дата создания еще одного полотна с таким же названием неизвестна.

«Чарака». 1935–1936. Фрагмент

В 1937 году или позднее649
Время создания этой картины точно не известно и иногда относится к 1943–1945 годам. – Прим. авт.

Рерих создает новую картину, посвященную древнекитайскому философу Лао Цзы. Легендарный мудрец вновь изображен едущим на спине буйвола, но теперь уже на фоне гор, окрашенных лучами солнца в нежно-розовый цвет (см. Приложение, № 90).

На своих полотнах Рерих отдал дань не только древним подвижникам Востока, но и достойному продолжателю традиций индийских духовных учителей – Рамакришне (1836–1886). Картину «Бхагаван», созданную как минимум в трех вариантах в 1931 или 1932 году (см. Приложение, № 189), 1932 и 1943 годах, Рерих посвятил выдающемуся духовному деятелю Парамахамсе Рамакришне, простая и мудрая философия которого – философия любви – пленила Елену и Николая Рерихов с молодых лет. Имя Рамакришны художник не однажды упоминал в своих статьях и очерках. «Около этого славного имени столько самых почтительных определений. И Шри, и Бхагаван, и Парамахамса – словом, все, чем народный глас хотел бы оказать свое почтение и уважение. Бывают такие самые почетные от народа пожалования именем. <…> Мысли о благе, так щедро преподанные Рамакришною, должны пробуждать и благую сторону сердец человеческих. Ведь Рамакришна не отрицатель и не нарушитель. Он строитель во благе, и почитатели его должны открыть в тайниках своих истинное добротворчество. Деятельно это добротворчество. <…> Служение человечеству – велик этот завет Рамакришны»,650
Рерих Н. К . Шри Рамакришна // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 999–1001.

– писал Н. К. Рерих в 1935 году.

Рерих изображал на своих полотнах не только святых подвижников, но и выдающихся полководцев Азии – как реальных, исторических, подобно Тимуру (Тамерлану) и Чингис-хану, так и легендарных (Гесэр-хан, Арджуна и другие герои преданий).

Обращает на себя внимание тот факт, что в оценке исторических деятелей Востока Рерих не следовал общепринятым тенденциозным оценкам, сделанным европейскими учеными в отношении, например, великого полководца Азии Тимура. Образ Тимура в западной историографии был вульгаризирован и искажен; ему необоснованно приписывалась крайняя жестокость, чуть ли не возведенная в культ. Тамерлан действительно отличался жестокостью по отношению к врагам, но в те далекие времена это было присуще всем азиатским правителям. Подобная вульгаризация и искажение истинного образа Тамерлана достигли своего апогея в художественной литературе: в поэме Мильтона «Тамерлан» знаменитый полководец показан эгоистичным тираном и деспотом, которым он в действительности не был. Однако уже при жизни Рерихов в исторической науке началась переоценка Тимура и его деятельности. Как отмечал Н. К. Рерих, «…Тимур, вместо прежней оценки лишь разрушителя, получил от французского ученого Груссе совсем другую характеристику. Груссе говорит, что Тимур, сочетавший в себе стремление к изысканности ирано-индийской культуры с суровым укладом аскета, явился одной из наиболее красочных фигур индо-иранского мира».651
Рерих Н. К . Монголы // Врата в будущее. С. 877.

«Тимур Кхада». 1936. Фрагмент

Имя Тимура фигурирует на картине Рериха «Цветы Тимура» (1931, см. Приложение, № 190) и одноименном эскизе, написанном в том же году. Позднее, с 1936 по 1944 год, художник создал несколько пейзажных картин, называвшихся «Тимур Кхада»,652
Иногда название этой местности передается как «Тимур Хада». – Прим. авт.

С видами местности, которую предания связывали с именем великого воителя Азии. В этой местности Николаю Константиновичу вместе со старшим сыном Юрием довелось побывать во время их так называемой Маньчжурской экспедиции, проходившей в 1935–1936 годах.

«Мать Чингис-хана». 1933. Фрагмент

В 1931 году художник начал серию картин «Чингис-хан». В эту серию вошли картины «Мать Чингис-хана» (1933, эскиз для этой картины был написан в 1931 году), «Чингис-хан» (1937, см. Приложение, № 191), «Монголия (Поход Чингис-хана)», 1937–1938), «Юрты», «Всадник». В целом в картинах этой серии взгляду зрителя предстают не столько сам полководец со своими воинами, сколько бескрайние монгольские равнины и юрты в степях, воссоздающие исторический облик Монголии эпохи Чингис-хана.

Рерих с особой симпатией относился к жителям Монголии. В своих литературных работах он писал: «Не только о мечах татарских надо вспоминать, представляя жизнь Средней Азии. Там шатер всех путников и искателей. Духовность Монголии и теперь считается высокой. Даже к ханским ставкам приглашались лучшие художники».653
Рерих Н. К . Алтай – Гималаи. http://www.koob.ru/rerih/altai_gimalai

Гесэриада

Пожалуй, среди образов героев Востока больше всего картин Николай Рерих посвятил легендарному герою эпоса Тибета и Монголии Гесэр-хану.654
Отметим, что в современной литературе о творчестве Рерихов и об эпосе стран Азии встречаются самые разнообразные варианты написания имени этого эпического персонажа: Гессер, Гесер, Гэсэр, Гесар, Гэсар, Кэсар, также Гессэр-хан, Гесар Хан и т. п. Гесэр – монгольский вариант имени героя, Кэсар – тибетский. – Прим. авт.

Во время путешествия по Тибету художник и его сын Ю. Н. Рерих скрупулезно изучали местный фольклор. Н. К. Рериху особенно полюбилась Гесэриада – цикл легенд и сказаний о народном герое Гесэр-хане, образ которого, как отмечал художник, во многом напоминал другого персонажа фольклора – Ригден-Джапо, Владыку Шамбалы. Согласно тибетским преданиям, в назначенный срок Гесэр-хан со своим непобедимым войском придет в Лхасу, чтобы уничтожить всех нечестивцев и восстановить всеобщую справедливость, тем самым обеспечив народу эпоху благоденствия и процветания.

Старший сын художника вспоминал: «Николай Константинович неоднократно возвращается к темам, связанным с монголо-тибетским национальным эпосом о царе Кэсаре (монгольский Гесэр), поборнике социальной справедливости, с именем которого в Тибете связаны мечты о светлом будущем народа. Еще по сей день на скалах и камнях высекают пастухи-кочевники символы, связанные с культом народного воителя, изображения мечей и горных козлов».655
Рерих Ю. Н . Листки воспоминаний // Николай Рерих: жизнь, творчество, миссия. С. 29–30.

Ю. Н. Рерих тоже уделил внимание эпосу о Гесэре в своей исследовательской деятельности: в 1942 году ученый написал научную работу «Сказание о царе Кэсаре Лингском656
Рерих Ю. Н . Сказание о царе Кэсаре Лингском // Рерих Ю. Н. Тибет и Центральная Азия. Статьи, лекции, переводы. Самара, 1999. С 56–87. http://www.roerich.kz/books/Geser_han_UNR.htm

», в которой, в частности, отмечал, что по стилистическим и языковым особенностям эпос Гесэриады можно отнести к V–VI векам нашей эры, а его истоки, возможно, принадлежат к более древним временам.

Николай Рерих отмечал интерес к образу Гесэр-хана со стороны европейских исследователей Тибета, упоминая работы французской исследовательницы Александры Давид-Ниэль: «В своей статье «Будущий герой Севера» Дэвид-Ниэль говорит: «Гесэр-хан – это герой, новое воплощение которого произойдет в Северной Шамбале. Там он объединит своих сотрудников и вождей, сопровождавших его в прошлой жизни. Они все также воплотятся в Шамбале, куда их привлечет таинственная мощь их владыки или те таинственные голоса, которые слышимы лишь посвященными».657
Рерих Н. К . Сердце Азии // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 340.

В 1928–1936 годах Н. К. Рерих не раз обращался к образу Гесэр-хана в своем живописном творчестве, причем на эскизах и картинах художника, как правило, изображался не сам герой, а связанные с ним образы-символы: мечи, замки и крепости, а также дружина Гесэр-хана. Многие из этих картин, как обычно, создавались художником в двух, трех и более вариантах; например, только в 1928–1929 годах Рерих создал около десяти эскизов и картин с названием «Замок Гесэр-хана» или «Замки Гесэр-хана», которые впоследствии были объединены (но уже не самим художником) в серию, названную «Замки Гесэр-хана».

Помимо этой серии, мастером были созданы картины «Дружина Гесэр-хана» (1931, см. Приложение, № 209), «Меч Гесэр-хана658
Встречаются варианты названия этой картины: «Меч Гесэра», «Меч Гесару» и др. – Прим. авт.

» (1931, см. Приложение, № 210), «Конь Гесэр-хана» (1931), «Знаки Гесэра» (1935–1936), «Три меча» (1932), «Скалы Лахула (Знаки Гесэра)» (1935–1936) и другие полотна, посвященные великому герою Азии.

В своих дневниках художник отмечал, что предания о Гесэр-хане были особенно популярны в Ладаке – Ладак считался родиной этого народного героя, и короли Ладака по традиции вели свой род от Гесэра.

В Тибете Рерихам не раз приходилось видеть высеченные в скалах изображения мечей, в народном сознании ассоциировавшихся с образом Гесэра и считавшихся одним из его «знаков», или символов. В очерке «Меч Гесэр-хана», написанном в 1931 году во время пребывания в Лахуле,659
Лахул, или Лахаул, в настоящее время – округ расположенного в Гималаях индийского штата Химачал-Прадеш. – Прим. авт.

Рерих писал: «Опять на скале запечатлен героический меч Гесэр-хана; опять перед нами пещеры и вершины священного паломничества. <…>

Лама Мингиюр с гордостью зовет к камню, на котором изображение меча. Вот почему задумывалась картина «Меч Гесэр-Хана”. Где же мы видели эти характерные формы меча-кинжала? Видели их в Минусинске, видели на Кавказе, видели во многих сарматских и кельтских древностях. Все к тем же соображениям, к переселению народов ведет этот меч, так отчетливо запечатленный на древней, веками заполированной, коричнево-пурпурной поверхности камня. Знак ли битвы, знак ли мужественного прохождения? Или забытая граница? Победа?

Тут же и легенда о воинах Гессар-Хана, пришедших издалека и осевших здесь».660
Рерих Н. К . Меч Гессар-хана // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 680.

Еще более знаменитым персонажем легенд и преданий Азии является Ригден-Джапо, сам Владыка Шамбалы; его образ также стал героем многих картин Н. К. Рериха. Уже в 1926 году, во время нахождения в Хотане, Рерих записал в свой дневник: «Задумана картина «Приказ Ригден-Джапо». Как минимум один, а возможно, и два варианта картины «Приказ Ригден-Джапо» художник создал в 1926–1927 годах (см. Приложение, № 211), еще один или два – в 1927 году. В 1933 году Рерих вновь создает два варианта этой картины. Еще один вариант не имеет точной датировки, известно лишь, что он был создан в период с 1936 по 1947 год.

Значение образа Ригден-Джапо в тибетском и монгольском фольклоре Рерих не раз отмечал в своих литературных работах. В повести «Шамбала Сияющая» художник писал: «Рассказывают, как появляется Благословенный Ригден-Джапо, чтобы отдавать приказы своим вестникам; как на черной скале по пути к Ладаку появляется могущественный владыка. Со всех сторон в глубоком почтении приближаются к нему вестники – всадники, чтобы внимать ему; и с наибольшей поспешностью они бросаются исполнить то, что завещано великою мудростью».661
Рерих Н. К . Шамбала Сияющая // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 1216.

Именно этот сюжет тибетских легенд запечатлен Н. К. Рерихом на нескольких вариантах картины «Приказ Ригден-Джапо».

Среди работ мастера, посвященных другим мифологическим героям, стоит отметить картину «Арджуна» (см. Приложение, № 212), посвященную знаменитому персонажу Махабхараты, великому воину, духовным наставником которого был сам Кришна, выполнявший также роль возничего его боевой колесницы. В Махабхарате говорится, что Арджуна (как, впрочем, и его противник) владел непобедимым божественным оружием – Брахма-астрой. Возможно, именно поэтому Рерих изобразил Арджуну в виде повелителя молний.

Еще одной значительной картиной, посвященной тематике героизма, стала созданная в 1932 году «Звезда Героя». В 1936 году Рерих написал второй ее вариант.

Запечатленный на полотне сюжет разворачивается в горах. Сидящий в небольшом жилище среди гор герой наблюдает летящую по небосклону комету. Близкие друзья семьи Рерихов отмечали, что эта картина символически отражала сложную жизненную миссию, поставленную перед старшим сыном Рерихов, Юрием Николаевичем, после смерти родителей. Ему предстояло во времена хрущевской «оттепели» вернуться в Россию (точнее, в СССР) и выполнить две важнейшие задачи в науке и в общественно-культурной жизни: возродить отечественную школу востоковедения, разгромленную в годы сталинизма, и воскресить в стране память о творчестве Н. К. Рериха. Для этого ему нужно было фактически познакомить новое поколение россиян с живописным наследием своего отца. Речь шла, конечно, только о художественном творчестве Н. К. Рериха (о знакомстве с учением Агни-Йоги в те времена и речи идти не могло).

«Звезда Героя». 1936

Е. И. Рерих незадолго до своей смерти в 1955 году сказала старшему сыну о той миссии, которую он мог выполнить ради своей страны. Обладая даром ясновидения, она предсказала, что на родине он сможет прожить только три года, но его деятельность очень нужна там. Она же предсказала, что время отправиться на родину для старшего сына наступит после появления кометы. Эта комета и показана на картине «Звезда героя».

Предсказание Елены Ивановны сбылось: на небосклоне показалась новая комета, Ю. Н. Рерих приехал в СССР в 1957 году, а в 1960 году ушел из жизни. Но за эти три года, несмотря на жесткое идеологическое противостояние его начинаниям со всех сторон, ученому удалось сделать очень многое. Его жертва оказалась не напрасной – он фактически заново открыл Рериха для миллионов россиян. Именно с возвращения Ю. Н. Рериха в Москву рериховское движение зародилось сначала в России, а затем и в других республиках бывшего СССР.

Главная мысль картины «Звезда героя» – готовность героя выйти на подвиг, о чем ему дается знак Свыше, из Космоса, в виде яркой кометы, словно огненным мечом прочертившей ночной небосклон.

Среди эпических героев Востока, запечатленных на картинах Рериха, оказались персонажи не только индо-тибетских, но и древнеиранских преданий. В 1938 году Рерих создает три произведения, посвященных героям персидского эпоса, послужившего основой знаменитых поэм Фирдоуси («Шах-наме») и Низами («Искандер-наме»). Это были картины «Гистасп» («Шах-наме»), «Искандер и отшельник», а также картина «Абдал-Мутталиб».662
Авторский вариант названия – «Абдал-Мутталиб ищет воду. Замзам». – Прим. авт.

Картина «Искандер и отшельник» (см. Приложение, № 213) написана, видимо, по мотивам поэмы Низами «Искандер-наме». Героем ее является Александр Македонский, вокруг имени которого в Азии было сложено немало легенд. В поэме Низами Александр Македонский представлен уже не столько воином и царем-завоевателем, сколько мудрецом, правителем-пророком.

«Абдал-Мутталиб». 1938. Фрагмент

Что касается картины «Абдал-Мутталиб», то вначале предполагалось, что эта картина посвящена героям поэмы Низами «Хосров и Ширин» Фархаду и Ширин, поэтому она экспонировалась под названием «Хосров и Ширин». Сотрудник Санкт-Петербургского государственного музея-института семьи Рерихов В. Л. Мельников аргументированно доказал, что подлинное название картины – «Абдал-Мутталиб ищет воду. Замзам», – картина с таким названием числилась в списках произведений Н. К. Рериха за 1938 год, но долгое время считалось, что ее местонахождение неизвестно.663
Рериховский век. Каталог выставки. Живопись и графика. СПб.: Золотой век, 2009. С. 123.

Картина создана по мотивам истории о появлении источника Замзам, которую Ибн Хишам (Абд аль-Малик ибн Хишам) включил в составленное им «Жизнеописание пророка Мухаммада» (вторая половина VIII века). Это жизнеописание считается наиболее полным собранием исторических сведений о жизни и деятельности пророка Мухаммеда и имеет статус третьего по степени важности (после Корана и хадисов) источника ислама. Почему Рерих решил обратиться к данной теме, что именно привлекло его в рассказе о том, как Абдал-Мутталиб (или Абд-аль-Мутталиб) выкопал колодец Замзам – мы не знаем, но невозможно не удивляться всеобъемлющей эрудиции художника и его глубоким познаниям в самых разных областях культуры Востока.

Глава 23
Темы творчества конца 1920-х – начала 1940-х годов. Высшее Знание, Шамбала и Учители Света

Путь к высшему знанию

В живописном творчестве 1930-х годов Рерих продолжил связанную с подвижничеством тему поисков духовного знания и самосовершенствования, начатую им в двадцатых годах. Этой теме посвящены картины «Скрижали завета» (1931), «Путь» (1936), «Сантана» (1937), «Отшельник (Неведомый старик)» (1941), «Экстаз» (1933664
Отметим, что в 1918 году Рерихом была написана картина с таким же названием, но композиционно весьма отличающаяся от работы 1933 года. – Прим. авт.

), и другие произведения.

На картине «Скрижали завета» человек в средневековом одеянии пытается постичь тайну древних знаков, начертанных кем-то на камнях в незапамятной древности.

Еще одна картина, сюжет которой скорее всего связан с темой духовных поисков, – это написанный в 1936 году «Путь» (см. Приложение, № 192). Некоторые поклонники творчества Рериха отождествляют персонажа этой картины с Христом; по другим мнениям, герой картины – человек, стремящийся к самосовершенствованию и познающий все трудности пути духовного восхождения. Сюжет картины говорит скорее в пользу предположения о том, что полотно посвящено духовным поискам. Человек в белом одеянии идет опасной и крутой тропой в гору, а под ним в ущелье бурлит река, символизирующая, вероятно, земную жизнь с ее неспокойным течением, подводными камнями соблазнов и водоворотами непредвиденных препятствий и сложностей. Путь к вершинам не просто сложен – он подчас и опасен. Один неверный шаг – и стремящийся к вершинам может сорваться в ущелье, разбиться о камни или захлебнуться в бурных водах реки… В древних философских трактатах не раз говорится о том, насколько сложен кратчайший путь к самосовершенствованию и какие опасности поджидают вступившего на этот путь. Говорится об этом и в учении Агни-Йоги.

Картина «Сантана» (см. Приложение, № 214) изображает отшельника, сидящего около входа в пещеру и смотрящего на протекающий мимо поток или реку. В переводе с санскрита «сантана» означает поток; как поясняла Е. И. Рерих, в буддийской философии принято цепь непрерывных перевоплощений человека сравнивать с вечно бегущим потоком. В небольшом эссе «Сантана» Н. К. Рерих писал: «Поток жизни – сантана – прихотлив и щедр. Поток распыляется в отвесном водопаде, чтобы потом опять собраться в русло».665
Рерих Н. К . Сантана // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 2. С. 317.

«Скрижали завета». 1931. Фрагмент

Символ потока или реки в восточной философии имеет несколько значений; самое распространенное из них означает изменчивость и непостоянство преходящего материального мира. Задача того, кто ищет мудрости, – не отождествлять себя с этим потоком, не привязывать к нему свое сознание и, даже будучи в нем (то есть в материальной жизни), держать свое сознание как бы вне его, то есть свободным от пут преходящих явлений. В записях, сделанных учеником Рериха Борисом Абрамовым, говорится: «…нельзя привязывать сознание ни к одной из форм выражения вечно текущего и изменяющегося потока жизни. Потому, будучи в потоке, надо встать вне его».666
Грани Агни Йоги, 1953. Часть 1, 86.

Своим сюжетом «Сантана» напоминает написанную Рерихом в 1923 году картину «Медитация». На этой картине на берегу бегущей среди гор реки спиной к зрителю сидит девушка, чуть опустив голову (см. Приложение, № 194). Горы на заднем плане подернуты туманной дымкой. Картина выполнена в спокойных серовато-голубых тонах.

«Сантану» можно сравнить и с другими картинами, посвященными той же тематике. Лама на картине «Весть орла» (см. Приложение, № 196) тоже медитирует в отшельничестве, и к тому же, как и многие святые йогины, он умеет понимать язык окружающей его живой природы, способной иногда передавать человеку вести из высших сфер бытия.

Как уже говорилось, в 1941 году художник написал вариант картины 1910 года «У дивьего камня неведомый старик поселился»; новая картина называлась «Отшельник (Неведомый старик)». Отшельник на этом полотне чем-то похож на героя «Сантаны»; это славянский вариант поиска пути к совершенству (см. Приложение, № 81).

Полотно «Экстаз» 1933 года (см. Приложение, № 228) отличается от одноименной картины 1918 года (см. Приложение, № 75): если на картине 1918 года отшельник напоминает собой иссохший скелет, который буквально врос в камень от долгого стояния среди скал, и экстаз этого аскета не виден окружающим, то йогин на картине 1933 года полон жизни и сил, его экстаз выражается вскинутыми вверх в ликовании руками, а с неба на него словно струятся лучи светлых энергий высших сфер.

«Медитация». 1923. Фрагмент

На первый взгляд может показаться странным, что в живописи Рериха к теме самосовершенствования и поиска духовных знаний имеют отношение и картины, посвященные охоте. Это обстоятельство находит объяснение при знакомстве с литературными работами художника: согласно тибетским традициям, петроглифы, изображающие горных баранов и лучников, охотящихся за ними, являются древними символами Света. В своих литературных работах Рерих писал: «Ходим смотреть старинные изображения на камнях. При этом еще раз убеждаемся, что чортены,667
Чортены (субурганы) – культовые сооружения ламаизма (тибетского буддизма). – Прим. авт.

Прибавленные к старым изображениям охотников и нагорных баранов, являются более новыми дополнениями. Как и раньше думалось, эти круторогие священные бараны – символы света, и искатели их, неутомимые лучники, являются символами гораздо более удаленных культов. Здесь мы опять прикасаемся к не объясненным еще солнечным культам, напоминающим отдаленные зарождения друидизма и огненной свастики».668
Рерих Н. К. Меч Гессар-хана (Лахуль) // Рерих Н. К. Врата в будущее. С. 680.

Художник создал несколько вариантов картин с названием «Охота» в 1931, 1935–1936, 1937 годах (см. Приложение, № 215) и позднее.

16.08.2016

Описание картины Николая Рериха «Звезда героя»

На картине заметно, что в лучах солнца освещен человеческий силуэт, который смотрит вдаль, в будущее покрытое тайнами и понимает, что в этом мире нет предела совершенству. Синяя цветовая гамма неба передает космическую энергетику, показывая новые горизонты. Город на картине Рериха, является аналогией нашего мира, а человек, смотрящий в небесную высоту, символизирует новую грань познания мира. В стремлении к высоким достижениям, освещение сооружений притягивает его вновь к любимым людям. Каждый народ трактует картину по-своему. Для некоторых - звезда олицетворяет души наших умерших родственников. Для других - символизирует удачу и стабильность. Человеческий силуэт дает полную свободу в трактовке картины. Она показывает, что у человека в жизни всегда есть выбор: быть в толпе или индивидуальностью, которая стремится познать совершенство.

Серия «Сикким». 1924 г. Холст, темпера. 74х117,5 Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк

«На картине «Капли жизни» на выступе скалы, на склоне снежных вершин сидит женщина в золотом одеянии. Она собирает в кувшин капли жизни - капли мудрости и знания, льющиеся из высокогорного источника. В глубоком раздумье смотрит она вниз, на Землю, куда принесет она эту собранную ею жизненную влагу».

(Н.Д. Спирина.Отблески, 1999г.)

Сосуд - один из символов сознания человека, а капли живительной влаги - это крупицы знаний, а также рожденных им умений и качеств духа, которые будут сопровождать человека и после его земной жизни, в других воплощениях…

Высшее духовное Знание не похоже на обычные познания, доступные интеллекту. Это знание приходит к человеку медленно и постепенно, словно падающие в сосуд драгоценные капли чистейшей горной воды.

(Альбом «Путь в Шамбалу», с.30)

2. Сжигание тьмы

Серия «Его страна». 1924 г.Холст, темпера. 88,5х117

«…Пришла экспедиция с Эвереста (Джомолунгмы)… Между прочим, добивались узнать, не подымались ли мы к Эвересту.

На картине «Сожжение тьмы» они узнали точное изображение глетчера около Эвереста и не понимали, как этот характерный вид, виденный только ими, попал на картину…»

(Н.К.Рерих. Алтай-Гималаи)

Сжигание тьмы - одна из самых интересных картин Н.Рериха.

Из горной Обители Света величественная фигура торжественно выносит заповедный сияющий Камень мудрости и знания, рассеивающий окружающий мрак. За Несущим Сокровище Мира следует шествие людей в благоговейном молчании, погруженных в глубокую молитву.

Своим Светом и энергией мысли они уничтожают скопление отрицательной психической энергии в Земном пространстве - результат негативных мыслей и чувств большинства людей.

Эта энергия мыслей отравленных злобой, завистью и алчностью становится негативной, разрушительной, вредоносной. Она негативно воздействует на окружающую среду, нарушает естественное энергетическое равновесие стихий и провоцирует природные бедствия.

3. Сокровище Мира - Чинтамани

Серия «Его страна», 1924 г. Холст, темпера. 88.5 х 116.5. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк

Священный Камень Чинтамани под разными наименованиями известен в сокровенных традициях почти у всех народов.

Согласно Легенде, родина Камня — созвездие Орион, связанное особым образом с нашей планетой.

В очень давние времена Камень с Ориона послужил основанию Великой Общины Света на Земле, которая получила на Востоке название Шамбалы. С тех пор основное тело Камня хранится в этом Братстве, а его осколок посылается в мир. Космопланетарная связь далёкого созвездия Орион, Камня в Братстве Света и осколка этого Камня, странствующего по миру, в определённые сроки начинает активизироваться, и тогда происходят великие исторические сдвиги.

В переломные моменты истории священный Камень появляется в тех странах и в руках тех героев, которые могут особенно повлиять на ход эволюции человечества. Камнем владели царь древней Иудеи Соломон, первый император Китая династии Цинь, Александр Македонский.

Чинтамани находился в Древнем Новгороде, был в руках Тамерлана и Акбара Великого.

Главной характеристикой Чинтамани является его огненная природа, с которой связаны его удивительные свойства: он может светиться, испускать искры и пламя, менять свой вес, издавать треск, предсказывать события, а его обладателю дарить особую силу и выносливость.

Санскритское двухсоставное слово «Чинтамани» буквально значит «драгоценный камень мысли». Поэтому можно сказать, что Чинтамани — это огненный кристалл высочайшей духовной мысли.

Камень Чинтамани - талисман Нового Мира, в нем заключена судьба будущего человечества.

На Востоке есть поэтичная легенда, повествующая о том, что некогда в урочный час с гор сойдет белый конь, на спине которого вместо всадника будет ларец с Камнем Чинтамани - Сокровищем мира. Это и станет знаком наступления новой эры и преображения мира.

На картине Н.К.Рериха, мудрый конь, окруженный сиянием, осторожной горной поступью несет Камень вниз, к людям.

4. Лао-Цзы

Серия «Знамена Востока», 1924 г. Холст, темпера. Частное собрание, США

«Однажды к хижине, в которой жил Лао-Цзы, подошел оседланный буйвол и встал у порога. Лао-Цзы вышел, сел на него, и буйвол умчал его к Гималайским вершинам.

Эпоха, в которую жил Лао-Цзы, известна под названием «эпохи войн» - время междоусобиц, когда вражда и смута, стремление к власти, почестям и богатству служили главными двигателями поступков и мыслей людей. Видя такое падение нравственности, Лао-Цзы оставляет государственную службу и удаляется в отшельничество. Он поселяется в горах и предается созерцанию и размышлению. Предполагают, что именно здесь он обдумал и написал свою знаменитую «Книгу о пути и добродетели» - «Дао Дэ Цзин».

… чтобы жизнь человека была не горем, а благом, человеку надо научиться жить не для тела, а для духа. Этому-то и учит Лао-Тзе. Он учит тому, как переходить от жизни тела к жизни духа. Учение свое он называет Путем…»

(Н.Д. Спирина.Отблески, 2000г.)

5. Сантана

1935-1936 г., США

«Колесо жизни. Или как индусы скажут: «Сантана» - «Поток жизни».

«…Поток жизни - сантана - прихотлив и щедр. Поток распыляется в отвесном водопаде, чтобы потом опять собраться в русло».

(Н.К.Рерих, Листы Дневника, т.2, «Сантана»)

6. На вершинах

На картине Н.К.Рериха «На вершинах» изображено хорошо известное явление «Тум-мо» - возжжение основных энергетических центров сознания.

«Постигшие Учение «Тум-мо», по словам паломников, могут часами сидеть на обжигающем ледяном ветру, не чувствуя холода. Напротив, они ощущают приятное тепло, разливающееся по телу, и иногда видят языки пламени, пляшущие вокруг них. Ламы убеждали меня, что некоторые проповедники, чья жизнь была наиболее безгрешной, способны заставить таять снега на значительном расстоянии от себя. Перед достижением этой стадии «Тум-мо» монах должен был пройти курс обучения под руководством наставника. Без помощи учителя «Тум-мо» считается чрезвычайно опасным…»

(Ю.Н. Рерих)

7. Сосуд не расплёсканный

1927, холст, темпера, США

«…несущий эту благую лампаду должен идти очень бережно, чтобы не толкнули его, и не пролилось бы ценное масло, и не погас бы огонь.В этой бережности не будет ни боязливости, ни самости.

Если человек знает, что он должен нечто донести во имя высшего блага , то он и напряжет всю свою находчивость, всю свою вместимость и терпимость, лишь бы не расплескать зря свою чашу. Ведь не для себя он ее несет.

Для сокращения пути он пройдет и катакомбами и проведет ночь в пещере, может быть, и недоспит и забудет о еде — ведь не для себя он идет.

Служение человечеству <…> это высокое и трудное требование каждый должен поставить перед собою, как цель земную.

В творчестве, в помощи, в ободрении, в просвещении, во всех исканиях достижений перед человеком будет то же Служение. В нем он лишь отдает долг свой.

…могут злоумышленно толкнуть вашу лампаду. Могут разрушительно стараться повергнуть вас во тьму без огня. Но прикройте это священное пламя всею одеждою вашею, сохраните его всеми помыслами. В такие ответственные часы нужно приложить все свои накопления, все свое внимание. … Будьте теми же бодрыми и непобедимыми».

(Н.К.Рерих. Нерушимое. «Катакомбы», с.182, Рига, «Виеда», 1991 г.)

«…В каждом существе есть зерно духа, но состояние и качество их различны. Так же точно, как нельзя оставаться недвижным в космическом движении , так же точно и состояние духа должно безостановочно изменяться . Пожелаем лишь и всем, и себе, прежде всего, чтобы чаша духа не расплескалась. Чтобы тяжкие капли хаоса не испепелили ценную, накопленную влагу чаши».

(Н.К.Рерих. Нерушимое.«Желанный труд», с.168, Рига, «Виеда», 1991 г.)

8. Сокровище гор (Сокровенное)

Тайнам гималайской обители - «Шамбале», посвящена картина «Сокровище гор» или «Сокровенное».

В своих статьях Рерих часто упоминает огромные сокровища, хранимые в глубинах Гималаев. Но это не золото, не алмазы, не рубины. Древний Восток знает другие сокровища, духовные . Именно Их имел ввидуН.К.Рерих, когда писал картину «Сокровище гор».

Взгляд устремляется вглубь пещеры. На переднем плане огромные прекрасные кристаллы насыщенные золотистым сиянием. Но смысл не в этих редких и драгоценных минералах. Там в глубине сводчатой пещеры,слева и справа от входа в нее на синем фоне горы можно заметить очертания высеченных в скале древних статуй. На дальнем фоне изображена группа людей, облаченных в длинные одежды. Один из них держит зажжённый светильник, ярко освещающий пещеру. Это Махатмы. Их мудрость и есть истинное духовное сокровище гор .

9. Серебрянное царство. Гора Меру.

1938г. Холст, темпера. 48 х 78 см. Государственный музей искусств Востока, Россия. Москва

«…Кто бы ни созерцал Гималаи, вспоминает великое значение горы Меру. Благословенный Будда путешествовал в Гималаях в поисках Света. Там, около легендарной святой Ступы, в присутствии всех Богов, Благословенный получил свое Озарение. Воистину, все, что связано с Гималаями, несет великий символ горы Меру, стоящей в Центре Мира».

(Н.К. Рерих «Шамбала сияющая», «Сокровище снегов», Нью-Йорк, 1930г.)

10. Путь в Шамбалу

1933 г. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк

Н.К.Рерих и все члены его семьи живо интересовались духовной культурой Востока, в частности, философским наследием Индии и Тибета. Этот интерес постепенно привел их к самому сокровенному понятию духовной культуры Востока - Шамбале, Братству Учителей и Адептов тайной мудрости, образовавших в труднодоступных районах Гималаев обитель для того, чтобы помогать духовному развитию мира.

Самая таинственная часть «восточного пути» Рерихов связана с посещением ими Шамбалы.

В текстах Агни Йоги и в эссе Н. К. Рериха говорится о том, что непосвященный никогда не сможет найти дорогу в Ашрамы Шамбалы. Все пути к обители гималайского Братства надежно замаскированы от случайных любопытствующих.

11. Магомет на горе Хира

1924 г. Холст, темпера. 73,6×117. Музей им. Н.К. Рериха, Москва, Россия

Магомет (Мухаммад) (ок. 570-632) - основатель религии ислама и первой общины мусульман; пророк Аллаха и его посланник, через которого был передан людям текст Корана, главной священной книги мусульман, провозглашающей строгое единобожие.

«Посылаю … снимок с моей картины «Магомет на горе Хира» получает указ Архангела Гавриила. Мне приходилось слышать очень трогательные отзывы единоверцев Магомета об этой картине, отмечавших понимание традиции в сокрытии лица пророка».

Сюжет картины «Магомет на горе Хира» поясняют записи Н.К. Рериха в его экспедиционном дневнике:
«Тот же самый - Старого и Нового Завета - архангел Гавриил на горе Хира указал Магомету начать проповедь...

«Интересно говорит Ат-Табари о пророческом призвании Магомета ("История пророков и царей"). "Первое, чем началось откровение посланника божьего, были внушения истины, которые приходили подобно утренней светозарности. Затем он проникся уединением и оставался в пещере на горе Хира. И вот пришел к нему предвечно Истинный. И сказал ему: «Магомет, ты - посланник Божий». «Я стал на колени, - говорит посланник Божий, - и стою жду. Затем медленно я вышел. Сердце мое трепетало. Я пришел к Хадидже и сказал: «Закутайте, закутайте меня», и прошел страх мой. И Он опять явился мне и сказал: «Магомет, я Гавриил, а ты - посланник Божий». …

Сказал Магомету Варака, сын Науфала: «Это божественное откровение, которое было ниспослано Моисею, сыну Умрана. Если бы я дожил до того времени, когда твой народ изгонит тебя!» - «Разве я буду изгнан им?» - сказал Магомет. «Да, - ответил он. - Поистине, никогда не являлся человек с тем, с чем ты явился, без того чтобы не возбудить к себе вражду. Воистину будут считать тебя лжецом, будут причинять тебе неприятности, будут изгонять и сражаться с тобой». Слова Вараки увеличили твердость его и рассеяли его беспокойство».

(Н.К. Рерих.Алтай - Гималаи, М. 1999, стр.314)

12. Матерь Мира

1930-е годы. Холст на картоне, темпера. 97х65,5. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк

Матерь Мира - это символ Мироздания. Матерь Мира - символ женского Начала в новой эпохе.

Картина «Основана на видении. Культ Предвечной Матери Мира. Рыбы - символ молчания. Пейзаж внизу - подходы к Тибету»

(З.Г.Фосдик «Мои Учителя», с. 239)

«…Учения говорят о наступившей эпохе Матери Мира. Близкая всем сердцам, Почитаемая умом каждого рожденного, Матерь Мира опять становится у великого кормила. Будет счастлив и убережен тот, кто поймет этот Лик эволюции…»

Н.К.Рерих. Держава Света, «Женщинам»

«…Спросят: «Почему этот век называется Веком Матери Мира?» Истинно так должен он именоваться. Женщина принесет великую помощь, не только внося просвещение, но и утверждая равновесие».

(Учение Живой Этики, Надземное)

«…Матерь Мира — великая творческая сила в нашей сущности. Ты жила в культах древних, как земля, как солнце, как огонь, как воздух, как вода. Ты, всему Дательница, Ты всему откровение Дающая! Ты, Явившая человечеству великое радостное познание Матери; Ты, Указавшая подвиг и Сокрывшая Лик Свой; Ты, Давшая нам явление пространственного Огня; Принявшая на плечи Твои тяжесть человеческих действий; Тебе появим мольбы вернуть нам нашу утерянную улыбку. Яви нам овладение священной Огненной Силой!»

(Учение Живой Этики, Беспредельность)

13. Вестник от Гималаев (Направляясь домой)

Не позднее 1941 г. Холст, темпера. 90,5 х 151 см. Галерея Шри Читра-лайама. Тируванантапурам, штат Керала, Индия

«Жалею, не имею снимка с последней картины "Весть от Гималаев". Ладья в предутреннем тумане удалась. Есть тишина и дальние горы светятся.1 Июня 1940 г. »

Рерих Н.К. Встречи / Из литературного наследия. М., 1974

«...В поздних произведениях: "Вестник от Гималаев" (1940) и "Борис и Глеб" (1942) водная гладь приобретает как - Чжуан-цзы качество непроявленной сущности и истинной мудрости. Рериховские подвижники, словно посланники высшей мудрости, плывут то ли по водной глади, то ли по небесному облачному морю».

Е.П. Маточкин. Древний Китай в творчестве Н.К. Рериха

14. Зороастр (Заратустра)

1931 Государственный музей искусства народов Востока. Россия. Москва. Холст, темпера. 76 х 117 см

Картина «Зороастр» посвящена Великому Подвижнику Зороастру (Заратустра), жившему около шести тысяч лет назад в Персии (тер.совр. Ирана).

Зороастр - великий законодатель и основоположник религиозного учения - Зороастризма (огнепоклонничества).

В основу его учения были положены три добродетели: добрая мысль, доброе слово и доброе действие.

«…На вершине высокой скалы Старец держит в руках пламенную чашу и изливает из неё огонь на землю. Лаконично и проникновенно передаёт на этом полотне художник значение великой миссии иранского Учителя и пророка древности Зороастра. И его ли одного? Не все ли великие духовные Учителя приносили во мрак человеческого существования свет огня Знания, Мудрости и Любви?! «Огонь пришёл Я низвесть на землю, и как желал бы, чтобы он уже возгорелся» (Евангелие от Луки, 12:49,51). Огонь возгорался в сердцах и сознаниях людей, в свете его они начинали видеть путь свой и постигать своё назначение на земле»

Н.Д.Спирина

Рукою щедрой Проливаешь Свет

Высоких не сказуемых планет

На мрак земной — и будет побеждён,

И навсегда с Земли исчезнет он.

Н.Д. СПИРИНА к картине Н.К.Рериха «Зороастр»

15. Ведущая

1944. Холст, темпера. 116,3 x 73,3. Государственный музей Востока, Москва

Высоко в гору устремлённо поднимается женщина в белых одеждах. А за ней, держась за край её длинного одеяния, на коленях продвигается мужчина. Скалы своими вершинами тоже устремляются в небо, как бы молясь ему.

Елена Ивановна Рерих писала: «...Женщина должна настолько подняться сама духовно, нравственно и интеллектуально, чтобы увлечь и мужчину за собою. Помните картину Николая Константиновича "Та, которая ведёт" ("Ведущая"). Так женщина... должна стать не только полноправной сотрудницей в устроении всей жизни, но и вдохновительницей на жизненные подвиги».

Сама Елена Ивановна являлась высоким примером, конкретным воплощением этого предназначения женщины.

Н.Д.Спирина

Та, которая ведёт,

Знает: Небо нас зовёт.

Путь один - вперёд и вверх.

Назначает человек

Сам себе свою судьбу;

И вступает он в борьбу

С ветхой личностью в себе,

Побеждая в той борьбе

Иллюзорный мир земной,

Мир никчёмный и пустой.

Н.Д.Спирина

16. Будда-победитель

1925 г. Холст, темпера. 73,6×117. Музей им. Н.К. Рериха, Москва, Россия

« Будда-победитель» - перед источником жизни.

(Н.К. Рерих «Алтай - Гималаи», М. 1974, стр.63)

Буддизм - одна из трех (наряду с христианством и исламом мировых религий). Возник в Древней Индии в 6-5 вв. до н.э.. Основателем считается Сидхартха Гаутама

В религии буддизма, «Будда»(санскр.) - просветленный. Человек, достигший состояния высшего совершенства, тот, кто овладел совершенным знанием - мудростью.

«Слово «Будда» не есть имя, но означает состояние ума, достигшего высшей точки развития.

Будда никогда не утверждал своего всезнания. «Братья, не для того пришел я,чтобы предложить вам какие-либо догмы, и я не требую от вас веры в то, во что веруют многие другие. Только к просвещению, ничем не ограниченному, призываю я вас; пользуйтесь собственным умом, развивайте его вместо того, чтобы дозволить ему тупеть. Я заклинаю вас - не уподобляйтесь диким зверям или глупым овцам. Я молю вас - будьте здравомыслящими людьми, людьми трудящимися неутомимо для овладения истинным знанием, которое победит страдания».

Е.И.Рерих

«Качества Будды: Шакьямуни — мудрый из рода Шакья. Шакья- Сингха — Лев , Бхагават — Благословенный , Саттха — Учитель , Джи-на — Победитель» .

(Н.К. Рерих «Алтай - Гималаи», М. 1999, стр.104)

Учитель Будда указывал, что из трех видов действий наиболее губительно не слово, не телесный поступок, но мысль.

17. Белый и Горний (Белый и небесный)

Серия «Его страна», 1924 г. Холст, темпера. 88,5 х 116,5. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк.

«Как только вы подниметесь на пики Гималаев и окинете взглядом космический океан облаков внизу, вы увидите бесконечные валы скальных цепей и жемчужные вереницы облачков. Позади них движутся серые слоны небес, тяжелые муссонные облака. Разве это не космическая картина, которая дает вам возможность понять великие творческие проявления?»

Н.К.Рерих. Шамбала сияющая. Сокровище снегов

Полотно «Белый и Горний» совершенно замечательно по ощущению небесного простора. Чувство восторга, которое охватывает покорившего вершину человека, так и веет с этой картины. Художник словно вознесся на высоту Эвереста и созерцает открывшуюся панораму гор.

Среди облаков самых фантастических очертаний художник рисует на переднем плане одно, удивительно напоминающее две огромные человеческие фигуры - мужскую и женскую, прислонившие головы друг к другу. Они стоят здесь как завороженные и любуются красотой верхнего мира Гималаев.

Е.П. Маточкин. Мечта преображения

18. Приказ Учителя

1937, холст, темпера, Индия, Бангалор, собрание С.Н.Рериха. Холст, темпера. 84× 153

«…Последняя, неоконченная картина Николая Константиновича - «Приказ Учителя», в которой самоуглубленная фигура, прекрасная фигура Учителя, дает приказ отлетающему белому орлу».
П.Ф. Беликов «Непрерывное восхождение» кн. 1, с. 142-143

«Картина писалась перед самой смертью художника и осталась неоконченной на его мольберте. Ее сюжет был связан с Учителем и последними переживаниями Н. К. Рериха перед его уходом. Этой картиной он как бы послал последний привет Гималаям и той удивительной красоте, которую они ему подарили».
«Николай Рерих», альбом. МЦР, М. 1999, стр. 54

19. Сергий-Строитель

1925г., серия «Знамена Востока», темпера, США, ГрэндХэйвен, Мичиган, Собрание Дональда Боллинга

Преподобный Сергий Радонежский (1314-1392г.г.), чудотворец, величайший подвижник земли Русской.

«…Он строил общину не только духовно, но и материально, буквально своими руками. Уйдя в глухие леса, где обитали одни звери. Он создал общинную обитель, просиявшую на всю Россию. Он делал это просто, как просто все подлинно великое, начав с того, что срубил своими руками церквушку и келию для жилья. Именно тогда заложил Он зерно, из которого впоследствии, всем на диво выросло во всем своем великолепии и грандиозности Троице-Сергиева Лавра. Подумаем, какой же потенциал был у этого зерна!»

Н.Д.Спирина

«Сергий, Строитель Общин, запрещал своим сотрудникам принимать подаяния. Пища и вещи могли быть принимаемы лишь в обмен на труд. Голодая, сам он предлагал свою работу. Строение общины и просвещение были единственными занятиями этого замечательного человека. Отказ от митрополичьего сана и от ношения на себе ценных металлов в его жизни является естественным поступком без всякой рисовки. Неутомимость труда; подбор молодых, никому не известных сотрудников; простота как наверху, так и внизу. Отказ от личной собственности не по указу, но по сознанию вредности этого понятия. В списке строителей Общины Сергий сохранил большое место».

(Н.К. Рерих «Алтай - Гималаи», Рига «Виеда», 1992, стр.87)

20. Каракиргизы

1932 г. Холст, темпера. 46,5× 79,3. США, Музей Николая Рериха в Нью-Йорке

«Некоторые слова должны звучать в горах, другие требуют ковыльно-шелковую степь, третьи нуждаются в зеленом лесном шуме. Так есть и слова, которые рождаются лишь в пустыне. К тому же богу, к тому же средоточию воззовут слова и из песков. Если сердце приветливо знает слова, пещерные и нагорные, если оно бережет в себе подводные и надоблачные грады, оно ласково улыбнется и словам пустынь. Не в буране и вихре и смерче, но в закатном рдении барханов сердце улыбнется тому одинокому путнику, который прервал путь, оставил земные дела, не торопился к кишлаку, но воззвал к Высочайшему».
Н. Рерих «Листы дневника», т. 1, «Китаб-эль-Иган», стр.160-161

21. Ойрот - Вестник Белого Бурхана

Серия «Знамена Востока», 1924 г. Холст, темпера. 73,6 х117. Международный Центр-Музей им. Н.К. Рериха (Москва, Россия)

В очерке «Шамбала» Рерих передавал легенду о Белом Бурхане: «Глуше и дичее становятся горы от Чугучака к Алтаю. Странно впервые увидеть ойротских наездников — финно-тюркский род, затерянный в Алтайских горах. Только недавно эта область, полная прекрасных лесов, гремящих потоков и белоснежных хребтов, получила собственное имя Ойротия. Страна Благословенного Ойрота, народного героя этого уединенного племени. И еще чудо случилось в этой стране, где до последнего времени грубые формы шаманизма и колдовства процветали.

В 1904 году молодая ойротская девушка имела видение. Явился ей на белом коне сам Благословенный Ойрот. Сказал ей, что он вестник Белого Бурхана и придет сам Бурхан скоро.

Дал Благословенный девушке-пастушке много указаний, как восстановить в стране праведные обычаи и как встретить Белого Бурхана, который воздвигнет на земле новое счастливое время. Девушка созвала свой род и объявила эти новые указания Благословенного, прося сородичей закопать оружие, разрушить идолов и молиться только милостивому Белому Бурхану.

На вершине лесистой горы было установлено подобие алтаря. Там собирался народ, сожигали вереск и пели вновь сложенные священные песни, трогательные и воздымающие…
Местная администрация смутилась, узнав об этой новой вере, как они называли ее. Мирные почитатели Белого Бурхана подверглись жестокому преследованию. Но наставления Благословенного Ойрота не погибли. До сих пор всадник на Белом коне появляется на горах Алтая, и растет вера в Белого Бурхана.

Н.К. Рерих, «Сердце Азии», очерк «Шамбала», Минск, 1991, с.76

«Белый Бурхан, конечно, он же Благословенный Будда».

Н.К. Рерих «Алтай-Гималаи», М. 1999, стр. 386-387

22. Звезда Героя

1933. Холст, темпера. 92,3 х 122,0. Музей Николая Рериха, Нью-Йорк

На темно-синем небе мерцают живым, трепетным светом звезды, а небо прорезает комета, похожая на меч. Это и есть "звезда героя". А внизу, на фоне огромных гор, алый пылает костер, сидят у костра люди и смотрят, и слушают... Идет рассказ, тоже мерцающий как звезды, рассказ, воспламеняющий душу.

Многие картины Н.К.Рериха посвящены звездной красоте Мироздания. Художник в статье "Небесное зодчество" писал: "Когда мы замерзали на Тибетских нагорьях, то облачные миражи были одним из лучших утешений... Но в то же время уже сияли мириады звезд, и эти "звездные руны" напоминали, что ни печаль, ни отчаяние неуместны. Были картины "Звездные руны", и "Звезда героя", и "Звезда Матери Мира", построенные на богатствах ночного небосклона. И в самые трудные дни один взгляд на звездную красоту уже меняет настроение. Беспредельное делает и мысли возвышенными.

Люди определенно делятся на два вида. Одни умеют радоваться небесному зодчеству, а для других оно молчит, или, вернее, сердца их безмолвствуют. Но дети умеют радоваться облакам и возвышают своё воображение. А ведь воображение наше - лишь следствие наблюдательности. И каждому от первых дней его уже предполагается несказуемая по красоте своей небесная книга".

Н.В. Урикова Описание 100 картин Н.К.Рериха и 5 С.Н.Рериха

23. Гэссар-хан

1941. Холст, темпера. 91 x 152. Мемориальная квартира Ю. Н. Рериха, Москва

Гэсэр-хан — главный герой монголо-тибетского героического эпоса, в котором Гэсэр воспевается как народный герой, борец за свободу и счастье народа.

Гэсэр хан - это защитник и мудрец, легендарный герой многих народов и стран - Монголии, Тибета, Алтая, почитался как защитник слабых и угнетённых.

Картина написана на сюжет центрально-азиатского эпоса.На картине Гэсэр-хан стреляет из лука в темное небо, охваченное огненно-красным пламенем. Над этим небом, уже в иных пределах, происходит вселенская, апокалиптическая битва добра со злом. Заступник доброго начала, Гэсэр-хан, целится в невидимое.

Эту картину Рерих посвятил старшему сыну Юрию - востоковеду,

Герой очень близкий Юрию Николаевичу. Это одно из Имён Владыки Шамбалы. Картина была написана Николаем Константиновичем специально для сына и подарена ему на день рождения. К этой картине Л.П. Дмитриевойнаписаны замечательные стихи.

ГЕСЕР ХАН

Сегодня не может быть низани против.

Лишь только - за, лишь только - против.

Сейчас не может быть нида, нинет.

Иль только - да, иль только - нет.

Не видишь разве: кровью алой набухли над планетой облака?

И выползает тьма из всех расщелин.

И, обезумев, мечутся стихии.

И лист бледнеет перед вселенскою грозой.

И конь дрожит и жаждет битвы.

И в напряженье небывалом тетива в руке, которая не знает пораженья.

И в устремленьи замерла стрела...

Великий воин Гесер-Хан - уничтожитель тьмы, воитель Света,

прошедший (и в который раз!) надземную дорогу духа ногами человека по земле.

Могучий витязь Гесер-Хан, защитник всех, кто ищет в Нём защиты...

Но я уже защиты не ищу, великий воин Шамбалы, Владыка Гесер Хан.

Я стать стрелой хочу в твоём колчане, которая разит врага.

Иль если не стрелой, то наконечником её, хотя бы иль опереньем.

Лишь бы лететь туда, куда рука Твоя направит, Великий воин Шамбалы...

24. Конфуций справедливый

Серия "Знамена Востока" 1925. Холст, темпера. 73,6 x 117. США

Конфуций (Кун Фу-Цзы, 551-479 до н.э) - виднейший мыслитель, политический деятель и педагог Древнего Китая, основатель первой китайской философской школы. Происходил из знатной, но разорившейся семьи. Был советником при правителе царства Лу, но добровольно ушел в отставку, основав собственную школу.

Разочарованный социальным и политическим устройством своего времени, Конфуций путешествовал по различным китайским княжествам в надежде убедить правителей воспользоваться его учением для установления мира и социальной гармонии. Конфуций провел в странствиях 14 лет и по возвращении домой посвятил свою жизнь просвещению простых людей. И только спустя несколько веков после его смерти правители династии Хань приняли его теории в качестве принципов управления страной.

«...Конфуций, великий своим миролюбием и справедливостью, был настолько преследуем современниками своими, что даже должен был держать наготове запряженную колесницу и большинство жизни провел в вынужденных переездах. Но история отбросила в бездну имена этих невежд преследователей. А Конфуций не только остался в памяти, не только прожил через тысячелетия, но имя его еще более укрепляется и в теперешнем современном сознании».

Н.К.Рерих. Твердыня пламенная, III.БОГАТАЯ БЕДНОСТЬ

Воззрения самого Конфуция изложены в книге «Беседы и суждения».Он придавал очень важное значение учебе в воспитании человека. Выдвинутый им принцип жэнь - буквально «человеколюбие», гласит: «Чего не желаешь себе, того не делай и другим» .

«…Конфуций, так часто и непонятый и гонимый, заповедовал: «Когда мы наблюдаем явления, мы можем достичь знания; когда мы достигли знания, мы приобретаем доброе желание; когда мы приобрели доброе желание, сердце очищается, человек становится культурным; когда человек делается культурным, порядок царит в его семье; порядок царит и в его стране; когда же порядок будет царить в каждой стране, тогда и мир воцарится во всем мире».

Н.К.Рерих. Врата в будущее. Судьба

25. Сострадание (Милосердие)

1936 г. Холст, темпера. 61,5 х 92,5. Латвийский Национальный художественный музей. Рига. Латвия

«Идея сострадания может быть выражена в разных формах. Но как трогает то, что мы видим на картине Н.К.Рериха! Риши подставляет свою руку под стрелу, чтобы защитить лань, доверчиво ищущую у него спасения. Акт великого милосердия изображён в этом принятии чужой боли или даже смертельной опасности на себя.

«Приняв на себя спокойно чужое страдание или тягость, на огнях своего сердца можно его нейтрализовать, и тогда помощь будет действительной и сильной. Как на картине Гуру: защищая, Риши принял удар и стрелы на себя, в свою руку, но зато и защитил преследуемую жертву. Это и есть истинная помощь — принять на себя удар, предназначенный тому, кому оказывается защита. Это и есть истинное сострадание».

Н.Д.Спирина. Отблески, 2002 г., с.120

В полотне «Сострадание» нашли художественное воплощение важнейшие идеи учения Живой Этики - о милосердии, самопожертвовании, победе добра, достигаемой не насилием, а силой преображения, просветления сознания.

Контрасты светотени, противопоставление цветовых пятен в картине зримо воплощают идею противостояния добра и зла, невежества и мудрости. Благородный силуэт ламы со склоненной головой словно излучает внутренний свет и покой. Как известно, в философии буддизма абсолютный покой заключает в себе высшее напряжение и творчество духа. Именно такая сила, утверждает художник, стоит на страже жизни, принимая на себя стрелы смерти и безликого разрушения.

«В сострадании заложена великая жемчужина Тайного Знания. Все Бодхисаттвы, все святые, все подвижники устремлялись по этому пути.»

«Сострадание - не качество. Оно - Закон Законов, вечная Гармония, Сама Мировая Душа; беспредельная вселенская Сущность, Свет пребывающей Правды, лад всех вещей, Закон вечной Любви.

Чем более ты сольешься с ним, растворишь свое бытие в едином Бытии, чем более Душа твоя войдет в единение со всем сущим, тем полнее превратишься ты в СОВЕРШЕННОЕ СОСТРАДАНИЕ.

Таков путь Архата, по которому грядут Будды Совершенства».

Сокровище Мира. Комментарии к некоторым картинам Н.К.Рериха. Издание Кузбасского Рериховского Общества

26. Помни!

Серия «Его Страна», 1924 г. Холст, темпера. 87,6×117,8. США, Музей Николая Рериха в Нью-Йорке.

Поздний вариант (1945 года), более интенсивнее по краскам, находится в Государственном Русском музее. Россия. Санкт-Петербург. Холст, темпера. 91 х 153 см.

«…Прикоснувшись к высокому «Горнему миру» - не забывай о нем, когда спускаешься в мирскую суету долин, где тебя ждут обязательные «дела житейские».
П.Ф. Беликов «Непрерывное восхождение» кн. 2, стр.59

«…Величественная панорама Гималайской горной гряды, вершины, освещенные розовыми лучами восходящего солнца. Одинокий всадник покидает родное жилище. Где-то в низинах его ждут важные дела. Всадник оборачивается и окидывает прощальным взглядом свой дом, женщин, провожающих его в дальний путь, уводящие к небесам снеговые пики. «Помни, для чего ты покидаешь нас, что должен выполнить и почему должен вернуться сюда обратно!»

П.Ф.Беликов «Святослав Рерих. Жизнь и творчество», МЦР, М., 2004г., с.72-73

27. Нагарджуна - победитель Змия

Серия «Знамена Востока», 1925г. Холст, темпера. 76,2×122. Музей им. Н.К. Рериха, Москва, Россия

«Нагарджуна - Победитель Змия» видит знамение на озере Владыки Нагов.

Н.К. Рерих «Алтай - Гималаи», М. 1999, стр. 99

Среди знаменитых мыслителей и поэтов Древней Индии одно из главных мест по праву принадлежит Нагарджуне (санскр. «Победитель Нага»), заслужившему эпитет «Второй Будда». Он - автор обширного письменного наследия и основоположник махаяны - пути Великой колесницы. Великая сила Любви и Сострадания ко всему живому определили непреходящую ценность его трудов.

По древним преданиям неустрашимый Нагарджуна почерпнул мудрость из бесед с Нагом, змеиным царем.

Наги в индийской мифологии - змееподобные полубожества. Они - стражи сокровищ и священных границ, охраняют святое, позволяя прикоснуться к нему лишь посвященному и достойному. Змеи символизируют мудрость.

На картине Рериха на груди у Нагараджи просматривается Брахма в огненном сиянии. Традиционно он изображается красным, с четырьмя головами и четырьмя руками, сияющим, подобно тысяче солнц, сидящим на распустившемся многолепестковом лотосе. Царь нагов предстает в облике многоголового змея, похожего на зонтик, сложенный из капюшонов кобр. Тело Нага обвивает вулкан, сдерживая адский подземный огонь и не давая погибнуть чудесному цветку всепобеждающей Мудрости. Неподвижная, как горы, фигура Нагарджуны олицетворяет духовную стойкость: она открыла ему путь к сокровенным знаниям Царя нагов.

Смысл таинственных знаков, выбитых на скале, в левом углу картины, проясняется благодаря высказываниям самого Нагарджуны:

Знай же, что мысли подобны рисункам

На глади вод, на земле и на камне.

Первые лучше для омраченных;

Последние Лучше Для Праведных, чистых.

28. Юэн-Канг

1937 г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия. Москва. Холст, темпера. 82 х 50 см

Под слоями каменной породы появилась сначала голова, потом торс статуи. Наконец показались руки. Тщательно отделили породу от чудесного произведения искусства. Когда отделили туловище, лама велел прекратить работу, ибо дальше ничего нет. Статуя оказалась без ног. Стали допытывать: «Куда же могли деваться ноги?» Лама с загадочным выражением сказал, что он устал и не счёл нужным продолжать опыт.

«... В картине: "Юнган" (1937) запечатлена колоссальная статуя Будды из одноименного пещерного храма...»

Рерих Ю.Н. По тропам Срединной Азии

29. Мысль

1946 г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия. Москва. Холст, темпера. 60,7 x 103 см

«На переднем плане репродукции привлекает наше внимание образ Учителя. Великий Владыка, соединенный Лучом с Иерархией Света, управляет пространственными мыслями-энергиями и направляет их в эволюционный общекосмический поток благодати. Денно и нощно проходит это "Великое Бдение". "Вдали сияют розовые вершины, розовый цвет выражает любовь; символ великой чистой любви, отсюда и цвет нежный, яркий и прозрачный».

(Е.Писарева. Сила мысли и мыслеобразы)

«Великий Будда указывал на значение мысли, слагающей нашу сущность и учил расширению сознания.

Н.К.Рерих писал: «Все народы знают, что место святых людей на горах, на вершинах. От вершин - откровение. Сияющая небесной красотой вершина, как маяк Света, как зовущая мечта о совершенстве, как путь, с которого открываются далёкие горизонты. Через Свет звучит приказ будущего».

«…Можно каждодневно лучшие мысли посылать миру. Можно мыслью поддерживать каждое благое начинание в любом уголке земного шара. Каждый мыслью своею строительству новому может помочь, где бы он ни был и что бы он ни делал».

(Г.А.Й. т.2, 178)

«Каждое мгновение человек или творит или разрушает. Мир наполнен мыслями противоречивыми. Множество болезней заложено мыслями разрушения». (Аум, 141)

30. Гуру Камбала

1925 г. Частная коллекция. США. Холст, темпера 66 x 98 см

«...И еще два трогательных облика не должны быть забыты. Основатель так называемого манихейства, Мани, в III веке распятый на воротах города в Персии за синтез учений и за идею общины. Другой — гуру Камбала, отдавший голову свою как символ преданности и служения».

Н.К. РЕРИХ Алтай — Гималаи.

Легенда говорит, что в бою с врагами гуру Камбала должен был бы погибнуть, т.к. меч нападавшего отсек ему голову. Но внутренний человек — а именно он и сражался — словно и не заметил потери физической головы. Учитель-воин в пылу битвы просто схватил с земли свою отсеченную голову, поднял меч, бросился на врага и победил.

31. Пророк. Бэда-проповедник

1945 г.Новосибирский государственный художественный музей. Россия. Холст, темпера. 71.3 х 129.8 см.

В музее носит название "Бэда-проповедник". В некоторых источниках указывается год создания картины 1942.

Главный герой взят художником из древней легенды, в которой рассказывается о том, как слепой мудрец Бэда, сопровождаемый мальчиком, долго шел по гористой местности. Когда поводырь устал, он сказал Бэде, что вокруг собралось много людей и они хотят его послушать. Мальчик прилег отдохнуть, а Бэда, приняв всплеск волны за говор людей, стал проповедовать. На картине вся природа, весь Космос в едином порыве слушают проповедника, т.к. говорит он от сердца. Солнце зависло, горы затихли, река остановила свой бег, облака ловят отблеск лучей, слушая Бэду. Всё наполняется высокими вибрациями красоты, и даже камни одухотворяются божественными излучениями Бэды.

Бэда - это образ человека, который осознал свой жизненный долг как Служение Общему Благу, всем людям и планете. Художник объяснял данное произведение так: "Каждый из нас помнит прекрасную поэму "Бэда - проповедник", когда камни грянули в ответ на его зовущее слово. Если камни могут согласиться и стройным хором утверждать что-то, неужели люди ниже камней?"

Был вечер. В одежде измятой ветрами,
Пустынной тропою шел Бэда слепой.
На мальчика он опирался рукой,
По камням ступая босыми ногами.
И было всё глухо и дико кругом,
Одни только сосны росли вековые,
Одни только скалы торчали седые,
Косматым и влажным одетые мхом.
Но мальчик устал; ягод свежих отведать,
Иль просто слепца он хотел обмануть:
"Старик!- он сказал,-
Я пойду отдохнуть,
А ты, если хочешь, начни проповедовать:
С вершин увидали тебя пастухи...
Какие-то старцы стоят на дороге...
Вон жёны с детьми! Говори им о Боге,
О Сыне, распятом за наши грехи."
И старца лицо просияло мгновенно,
Как ключ, пробивающий каменный слой,
Из уст его бледных
Живою волною
Высокая речь потекла вдохновенно -
Без веры таких не бывает речей!...
Казалось, слепцу в славе небо являлось,
Дрожащая к небу рука поднималась,
И слёзы текли из потухших очей.
Но вот уж сгорела заря золотая,
И месяца бледный луч в горы проник,
В ущелье повеяла сырость ночная,
И вот, проповедуя, слышит старик,
Зовёт его мальчик, смеясь и толкая:
"Довольно, пойдем, никого уже нет!"
Замолк грустно старец, главой поникая,
Но только замолк он - от края до края:
"Аминь", ему грянули камни в ответ.

Я.Н. Полонский

32. Песнь потока (Песнь водопада)

1920 г. Серия Сюита "Мечты мудрости" (составлена в 1920 г.). Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк. Холст, темпера. 235 x 122 см

В картине «Песнь потока» («Песнь водопада»), 1920 г., Николай Константинович Рерих обращается к традиционным символам Востока — лотос символизирует Божественную истину и чистоту, река — человеческую жизнь.

Изысканным линейным ритмом художник подчёркивает контрасты острых очертаний скальных уступов, пенящейся воды и плавных линий тихой заводи с цветущими лотосами...

На фоне монолитной скалы - тело грациозной девушки, подобно нежному цветку.

Во всей картине чувствуется полная гармония и единство прекрасного, гармоничного человека и первозданного чистого мира вокруг него.

Девушка и водопад, цветок и скала — всё звучит красотою вечной Божественной жизни.

33. Песнь водопада

1937 г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия. Москва. Холст, темпера. 100 x 61 см

…Рерих умел слышать и ценить прекрасные звучания не только в концертах. Он различал музыку в звуках природы: «Человек должен слушать прекрасную музыку и пение. Иногда одна гармония уже навсегда пробудит чувство прекрасного… Без осознания значения музыки невозможно понять и звучание Природы… Песня водопада, или реки, или океана будет лишь рёвом. Ветер не принесёт мелодии и не зазвенит в лесах торжественным гимном. Лучшие гармонии пропадают для уха не открытого».

В его картине «Песнь водопада» женщина прислушивается к музыке льющейся воды и подбирает эти звучания на струнах музыкального инструмента.(…)

Рерих противопоставляет в своих картинах контрастные тона, усиливающие эффект красок, так же как композиторы сопоставляют в своих оркестровых пьесах тембры различных инструментов и добиваются таким путём особо яркого выявления звучаний каждого инструмента.

Н.Д.Спирина. Отблески, ч.1. 1944-1989. стр. 52-54

34. И труждаемся (И мы трудимся)

1922г. Серия картин «Санкта» («Святые»). Международный Центр-Музей им. Н.К. Рериха. Россия, Москва. Холст, темпера. 71.5 х 101.7 см

Путь духовного становления личности начинается с тяжелого физического труда, "всевозможного труженичества". Строя монастырь, Преподобный сам с двумя водоносами носил воду для братии (что изображено на картине), молол муку ручными жерновами, пёк просфоры, варил квас, катал церковные свечи, кроил и шил одежду, обувь и работал на братию "как раб купленный". На полотне видим, как святые занимаются простыми земными делами, трудятся на Общее Благо. Они идут по воду на значительном расстоянии друг от друга, что говорит о том, что нет праздной болтовни между монахами. Делая земные дела, можно мыслью высокой и прекрасной устремляться в высшие сферы, цементируя пространство красотой.

СПИРИНА Н.Д. Священная Сюита. Новосибирск: СибРО, 2001

35. Лотос

1933г. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк. Холст, темпера. 74.4 x 116.9 см

«…Вот в Ганге у Бенареса сидит садху на воде в священной позе. Скрещенные ноги его прикрыты водными струями. Народ сбегается к берегу и дивуется на святого человека…»Н. Рерих. Твердыня Пламенная. Риши

36. Небесный бой. Веление неба

1912 и 1915 годы. Государственный Русский музей. Россия. Санкт-Петербург. Картон, темпера 66 х 95 см

Что же могло породить такой "небесный бой?" Конечно, только злоба, отрицание, самость и прочие негативные качества людей, которые нарушают равновесие не только в самом человеке, но и во всей природе. Неуравновесие человека вызывает расстройство стихий и всевозможные стихийные бедствия. И хотя сильны еще темные массы облаков, но огненные образования уже вытесняют их. Людям придется ответить за свои порождения.

На картине "Небесный бой" менее пятой части занимает долина с озерами и свайными постройками. Остальное - клубящиеся облака, то пронизанные золотистым солнечным светом, то переходящие в синь грозовых туч. Это борьба Света и тьмы. Небесное и земное как бы раздвоились, как бы отошли друг от друга. Идет бой между двумя началами. Что-то скрыто в этих неверных, враждующих формах облаков. Вначале на медно-звучащем облаке были написаны фигуры летящих Валькирий, которых художник потом обратил в облака: "Пусть присутствуют незримо"... Пусть незримо, но эти силы присутствуют там реально. Свайный посёлок, изображенный внизу, как бы притих в ожидании исхода схватки стихий.

Н.В. Урикова. Описание 100 картин Н.К.Рериха и 5 С.Н.Рериха

37. Недра (Ниже, чем глубины)

1924г. Серия "Его Страна" (составлена в 1924 г.). Международный Центр-Музей им. Н.К. Рериха. Россия, Москва. Холст, темпера. 89 x 116.6 см

Из записей Н.К.Рериха: «У подножия Гималаев есть множество пещер, и говорят, что из этих пещер подземные ходы ведут далеко за Канченджангу. Некоторые даже видели каменную дверь, которая никогда не открывалась, потому что время еще не пришло. Глубокие ходы ведут к Прекрасной Долине. Вы можете понять происхождение и реальность легенд, когда вы знакомитесь с неожиданными образованиями в природе Гималаев, когда вы лично осознаете, как близко соприкасаются ледники и богатая растительность»

Рерих Н.К. Шамбала Сияющая. Сокровище снегов

Работа Н.К.Рериха символизирует человеческое сознание, погрузившееся в глубины почти полного оцепенения и вдруг принявшее глас к духовному полету.

38. Киргизский мазар. Санджу

1925г. Университет Северной Каролины. Шарлотт. США. Холст на картоне, темпера. 30.5 x 40.5 см

6 октября. Опять шли течением Каракаша. Большое старое киргизское кладбище. Мазары с полусферическим сводом. Низкие могилы, уставленные бунчуками с конскими хвостами на концах. Положительно, мазары очень часто — старые буддийские чортены. После мазара расстались с течением Каракаша.

16 мая. Стоим в Санджу; селение в 39 верстах (русские версты). Стоять за околицей нельзя: опасно ночью, да и наш верный страж Тумбал остался в консульстве. Стоим во дворе. Старая казашка в белом степенно ходит по двору. Девочки со многими черными косичками проворно шныряют из хаты. Уже шесть часов, а жар еще не начинает спадать.

* "...Дошли до раздела путей на Кокяр или Санджу» — путь в Хатан через селение Кокяр в долине р. Каракаш длиннее, через хребет Санджутаг — короче"

39. Охота

1937г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия, Москва. Холст, темпера. 45.5 х 78.4 см

Картина "Охота" - это видение художником природы, ощущение вселенского пейзажа, это простор, чистота, кристальность воздуха, вековая мощь горной гряды.

Изображенные две пугливые лани символизируют трагедию природы в наше время, которая предопределена духовно-нравственным разложением человечества.

«…Действительно, если когда-то в древности убийства исчислялись тысячами, то в наше “просвещенное” время число убийств превышает многие миллионы. Если когда-то охотники с примитивным луком и копьем убивали немногих животных, то сейчас на одних скотобойнях в Чикаго убивается несколько десятков тысяч животных в кратчайший срок.

Если же вы, хотя бы со всеми научными данными в руках, заикнетесь о преимуществах и питательности вегетарианской пищи, то вы опять-таки будете заподозрены как бы в каких-то антиобщественных устремлениях. Среди цивилизованного и даже твердящего о культуре человечества кровь является чем-то очень питательным, и до сих пор находятся невежественные врачи, предписывающие кровавое мясо.

…Итак, вместе с количеством заветов против убийства вырастает и само количество телесных убийств от мала до велика, от животного до человека».

Н.К.Рерих. Твердыня пламенная

40. Лхамо (Палден Лхамо)

1931г. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк. Холст, темпера. 74.2 х 117.5 см

Место Лахуль. «…Водопад Палден Лхамо; сама природа начертала на скале изваяние грозной богини, скачущей на любимом муле. «Видите, как мул поднял голову и правую ногу. Рассмотрите, как ясно видна голова богини». Видим, видим! И слушаем неумолчную песнь горной струи». Н.К. Рерих. Твердыня Пламенная, Рига, Виеда, 1991, с.179

Лхамо - в ламаизме - страшная "хранительница закона" и "защитница веры". Беспощадная к отступникам от веры. Покровительница Лхасы.

Палден Лхамо, богиня-дхармапала, принадлежит к разряду «ушедших за пределы шести сфер существования», то есть «не мирских», богов, вышедших из круга рождений и смертей.

В тибетском буддизме Палден Лхамо стала охраняющим божеством — она оберегает учение Махаяны. Она также считается защитницей столицы Тибета — Лхасы. В Тибете есть озеро, называемое Лхамо Латцо, где, согласно легендам, живёт богиня и на берегу которого совершаются ритуалы, а высокие ламы получают указания относительно нового рождения далай-лам и панчен-лам.

41. Стражи снега

1922г. Музей Николая Рериха, США. Нью-Йорк. Холст, темпера. 51.5 x 76 см

Рерих Н.К. Алтай - Гималаи. II. Сикким (1924):

За воротами Пемайандзе стоят стражи трехсотлетних деревьев. Сказочный лес царя Берендея. А уличка домов лам, как берендейская слобода, раскрашена и оснащена крылечками цветными и лесенками.

Бкра-шис-лдинг. Февраль, 1924.

Рерих Н.К. Фредум / Нерушимое. Рига: Виеда, 1991:

Может ли идея охраны достоинства быть не мирной? Вполне возможна мирная стража, дозор во имя мира, но дело-то все в том, что в сердцах этого дозора должен пребывать мир. Этот высокий мир будет не злоумышляющим соседом, но, наоборот, он будет соседом добрым, который по чести знает границы свои.

Рерих Н.К. Возрождение / Нерушимое. Рига: Виеда, 1991:

…Кто знает, почему каждому вверен дозор на том или ином месте. По человечеству можем предполагать, что было бы лучше не здесь, а там. А может быть, именно стража доверена здесь. Потому в полной готовности примем этот дозор, в сердце своем направляясь к желанным обновлениям.

42. Светлый витязь

1933г. Музей Николая Рериха, США, Нью-Йорк. Холст, темпера. 46.3 х 78.9 см. Встречается название "Воин Света".

...Сейчас неожиданно, после десяти месяцев, воскрес [журнал] “Искусство и Культура” - во главе мои [картины]: “Святые гости”, “Ригден[-Джапо]” и “Светлый витязь”. Удивительно, как может существовать журнал с такими почти годовыми перерывами без всяких объяснений.

Н.К.РЕРИХ Письма в Америку (1923-1947). - М.: Сфера, 1998. - 736 с. - Серия «Рериховский архив».15.XI.46

43. Святые горы (Путь на Кайлас)

1933г. Серия "Святые горы" (составлена в 1933 г.). Музей Николая Рериха, США, Нью-Йорк. Холст, темпера. 46.3 x 78.9 см

«Продолжим наше хождение пилигрима. ...Пересечем старую дорогу на Карнат, ведущую к Великому Кайласу, местопребыванию мощных отшельников, и путевому знаку на Шамбалу».

Н.К. Рерих «Сердце Азии», с.99, Нью-Йорк, 1929 г.

«Перед нами путь на Кайлас... Здесь жили Риши во Благо Вселенское!»

Н.К. Рерих «Твердыня Пламенная»

Кайлас - одна из вершин Гималаев, высотой 6724 м.

На полотне изображена священная гора Богов Кайлас, или легендарная гора Меру. Для индусов, высоты Гималаев - Кайлас - место пребывания Богов, где Боги, в неусыпном дозоре направляют духовный рост человечества.

"…Бог и боги были средоточием духовной жизни каждого человека, так и эти Горы Богов считались центром мира.

И посейчас немало паломников, приближаясь к святой горе Кайласа последний участок своего пути вокруг закованной в лёд горы, в великом своём фанатизме, нередко проходят на коленях.

В пещерах над пропастями Кайласа некогда медитировал Миларепа, там погружались в духовное созерцание ученики Будды.

На горе Кайлас отшельники и посейчас живут в пещерах этой чудесной горы, наполняя пространство зовами, пробуждающими людей к праведности".

Р.Рудзитис. Братство Грааля

Камни с древними надписями об Истине. Разные камни, различные знаки надписей, но все они о той же Истине.

44. Горное озеро. Перевал Баралача (Горное озеро. Перевал Бара-Лача)

1944г. Государственный Русский музей. Россия. Санкт-Петербург. Холст, темпера. 61 x 123 см.

«Горное озеро» (1944) — всех удивляет в этой мастерской работе невыразимо прозрачное фиолетово-золотистое сияние зеркальной глади воды, как бы живительной и благодатной. Какой же другой художник мог отразить такое благословение в горной природе? Наверху — радужные полосы снежных склонов, зеленовато-алое небо так хорошо гармонирует с тоном озера.

45. Брахмапутра

1945г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия. Москва. Холст, темпера. 41 x 103 см

На картине изображена священная река Индии, которая берет начало из великого озера Манасаровар - озера Нагов. Брамапутра означает Сын Брамы. Приближаясь к Брамапутре во время транс-гималайской экспедиции, Н.К.Рерих писал в дневнике: "Здесь родилась мудрая Ригведа, здесь близок священный Кайлас, куда ходят пилигримы, предчувствуя, на каком великом пути лежат эти места... Среди скал и песков, в лиловых и пурпуровых тонах течет Брамапутра... К ней еще большее уважение, чем к Голубой Реке. Голубая Янцзыцян - длиннейшая река в мире, но Брамапутра - сын Брамы, овеяна богатым узором преданий. Она связывает священное русло Ганга с Гималаями, а Манасаровар близок к Сатледжу и началу Великого Инда. Там же зародилась и Ариаварта... Приближаясь к Брамапутре, можно найти еще больше легенд, связанных с Шамбалой. И еще одно обстоятельство даёт этим местам еще более удивительное впечатление: здесь в направлении Эвереста жил провидец-отшельник Миларепа, слушающий перед восходом Солнца голоса Дэв. Ближе к области Шигатце на живописных берегах Брамапутры и в направлении к священному озеру Манасаровар еще совсем недавно существовали Ашрамы Махатм Гималаев. Когда вы знаете это, когда вам известны факты, окружающие эти замечательные места, вас наполняет особое чувство. Здесь еще живут престарелые люди, которые помнят их личные встречи с Махатмами." (Н.К.Рерих. Алтай-Гималаи).

Н.В. УРИКОВА Описание 100 картин Н.К.Рериха и 5 С.Н.Рериха

В незабываемом этюде «Брамапутра» (1945): река, извиваясь, сияет в рассветных лучах солнечного восхода, словно она течет от одного утра к другому, блаженному утру.

Р. РУДЗИТИС Космические струны в творчестве Николая Рериха

46. Нанда Деви (Гималаи)

1937г. Государственный музей искусства народов Востока. Россия, Москва. Холст, темпера. 44 x 78 см.

Вспомним миф «О Происхождении Гор». Когда планетный Создатель трудился над оформлением тверди, он устремил внимание на плодоносные равнины, которые могли дать людям спокойное хлебопашество. Но Матерь Мира сказала: «Правда, люди найдут на равнинах и хлеб, и торговлю, но когда золото загрязнит равнины, куда же пойдут чистые духом для укрепления? Или пусть они получат крылья, или пусть им будут даны горы, чтобы спастись от золота». И Создатель ответил: «Рано давать крылья, они понесут на них смерть и разрушение, но дадим им горы. Пусть некоторые боятся их, но для других они будут спасением». Так различаются люди на равнинных и на горных.

Мир Огненный. II, 5

Чем-то зовущим, неукротимо влекущим наполняется дух человеческий, когда он, преодолевая все трудности, всходит к этим вершинам. И сами трудности, порою очень опасные становятся лишь нужнейшими и желаннейшими ступенями, делаются только преодолением земных условностей. Все опасные бамбуковые переходы через гремящие горные потоки, все скользкие ступени вековых ледников над гибельными пропастями, все неизбежные спуски перед следующими подъемами и вихрь, и голод, и холод, и жар преодолевается там, где полна чаша нахождений.

А. Юферева, А. Лукашева «Н. Рерих», М., 1970 г.

« Горы, горы! Что за магнетизм скрыт в вас! Какой символ спокойствия заключен в каждом сверкающем пике. Самые смелые легенды рождаются около гор. Самые человечные слова исходят на снежных высотах».

Н.К. Рерих. Зажигайте сердца, с.157-159, М., 1978 г

47. Гималаи (Голубые горы)

1939г. Государственный Русский музей. Россия. Санкт-Петербург. Холст, темпера. 47 x 79 см

Когда Рерих впервые попал в царство Гималаев, перед ним раскрылась в сказочной красоте величественная симфония ослепительных вершин, и над ними — неописуемо прозрачные лазурные дали. Он шел как «очарованный странник», словно по давно знакомой сказочной стране. Все казалось столь близким сердцу, словно в давние прежние жизни он был обитателем этих величественных мест.

Грандиозные, массивные, покрытые снегом горные хребты, над которыми в облаках перемещаются, переливаются всеми цветами радуги, струятся световые потоки. Сам воздух — бесконечно прозрачный, сияющий, звонкий. И тишина вершин, в которой начинаешь слышать себя, биение сердца, быть может — даже мелодические в

Р. РУДЗИТИС Космические струны в творчестве Николая Рериха

48. Два мира (Гора пяти сокровищ)

1933г. Серия Святые горы (составлена в 1933 г.). Музей Николая Рериха, США, Нью-Йорк. Холст, темпера. 46,8 х 78.8 см

Н.К. Рерих. Химават

Канг-чен-цзод-нга — Пять Сокровищ Великих Снегов. Отчего так зовется эта величественная гора? Она хранит пять сокровищ мира. Какие это сокровища? — золото, алмазы, рубины? Нет. Старый Восток ценит иные сокровища. Сказано: придет время, когда голод охватит весь мир. Тогда появится Некто, кто откроет великие сокровищницы и напитает всё человечество. Конечно, вы понимаете, что Некто напитает человечество не физическою, но духовною пищей.

Н.Рерих. Сердце Азии. Шамбала

49. Гималаи № 93 [Канченджанга]

1936г. Музей Николая Рериха, США, Нью-Йорк. Картон, темпера. 60.5 x 99 см

"Там находится вход в священную страну Шамбалу. Подземными пещерами через удивительные ледяные пещеры немногие избранные даже в этой жизни достигали священное место. Вся мудрость, вся слава, весь блеск собраны там... Кан-чен-цзонд-нга - пять сокровищ Великих Снегов. Отчего так зовётся эта величественная гора? Она хранит пять сокровищ Мира. Какие это сокровища? Золото, алмазы, рубины? Нет, старый Восток ценит иные сокровища. Сказано: "Придет время, когда голод охватит весь мир. Тогда появится некто, кто откроет великие сокровищницы и напитает всё человечество". Конечно, не физическою, но духовной пищей... На подъёме к вершине множество пещер Канченджанги. В одной из пещер находится статуя Падмы Самбхавы - Великого Учителя Тибета, а за нею виднеется каменная дверь - никем никогда не открытая...

Н.К.Рерих. Алтай-Гималаи, Сердце Азии

"Нигде нет такого сверкания, такой духовной насыщенности, как среди этих драгоценных снегов... Сюда шли великие отшельники, ибо где же в два перехода можно подняться от тропической растительности до вечного снега. Все стадии напряжения сознания здесь...

На высотах 11 тыс. футов Тонкое тело приобретает особое качество. С увеличением высоты уменьшается количество пищи, сокращается сон. Горы, это начало, выводящее из низших земных условий, из обычных требований Земли. Для земных тел каждая тысяча метров возносит в особые условия. Нельзя горные условия искусственно сводить к земным привычкам".

50. Канченджанга

1938г. Национальная галерея иностранного искусства. Болгария, София. Холст, темпера. 45.7 x 78.7 см

Гималайские этюды Николая Рериха - явление в мировом искусстве уникальное. Они открыли нам красоту горного мира Востока, дух Гималаев, где Космос в едином потоке сливается с планетой.

Картины серии «Гималаи» Николай Рерих создавал в течение многих лет, в том числе и в походных условиях Центрально-Азиатской экспедиции, которые диктовали их небольшой формат и темперную технику исполнения. Они своего рода живописные страницы путевого дневника, где реальные гималайские пейзажи наполнены духовным опытом художника.

Люди во всех частях света хотят знать о Гималаях. Самые лучшие люди сердечно устремляются к этому сокровищу Индии. Во все времена происходило притяжение к Гималаям. Людям изве-стно, что всякий ищущий духовного восхождения должен смотреть в сторону Гималаев.

Н.К. Рерих. Химават

Собранные вместе, Гималайские этюды Николая Константиновича оставляют незабываемое чувство. … Горы в этюдах Рериха сотканы из некой особой субстанции — вибрирующей, светоносной, переливающейся, необъяснимо изменчивой, различно ритмически организованной. Как волны музыки сфер, остановленные над, перед тяжелой, тянущей вниз чернотой ближнего плана, смотрят они на нас.

51. Священные Гималаи

1934г. (1932г.)

Гималайские этюды Николая Рериха - явление в мировом искусстве уникальное. Они открыли нам красоту горного мира Востока, дух Гималаев, где Космос в едином потоке сливается с планетой.

Картины серии «Гималаи» Николай Рерих создавал в течение многих лет, в том числе и в походных условиях Центрально-Азиатской экспедиции, которые диктовали их небольшой формат и темперную технику исполнения. Они своего рода живописные страницы путевого дневника, где реальные гималайские пейзажи наполнены духовным опытом художника.

Люди во всех частях света хотят знать о Гималаях. Самые лучшие люди сердечно устремляются к этому сокровищу Индии. Во все времена происходило притяжение к Гималаям. Людям изве-стно, что всякий ищущий духовного восхождения должен смотреть в сторону Гималаев.

Н.К. Рерих. Химават

Вам могут быть интересны следующие материалы

Елки

Вязаные

Поздравления

Новый год

Сценарии

Игрушки для елки

© 2024 Новогодний портал. Елки. Вязание. Поздравления. Сценарии. Игрушки. Подарки. Шары